XV Международная студенческая научная конференция Студенческий научный форум - 2023

Введение

В наше время всё чаще пользуются популярностью «частные музыкальные школы». Что же подразумевается под этими словами и в чем отличия от уже привычной нам «обычной» музыкальной школы? Частная школа - это учебное заведение, в котором можно обучиться игре на музыкальном инструменте, пению. Для кого она нужна? Музыкальные школы существуют в каждом городе и уже достаточно давно, что такого нового может дать частная школа?

Отличия частной школы от государственной

Первое, что бросается в глаза - это определенная творческая свобода. Если в государственной школе учащийся обязан следовать программе обучения, что во-первых проявляется в исполняемом репертуаре, направленном на «воспитание молодых музыкантов», а во-вторых весь учебный период в музыкальной школе специальному инструменту сопутствуют музыкально-теоретические дисциплины - сольфеджио и музыкальная литература, которым, как правило, дети не всегда рады. Кроме того, музыкальная школа принимает к себе детей школьной возраста, а взрослые остаются в стороне, если в своё время родители не повели их учиться в подобное заведение.

Тут на помощь и приходят «частные школы». Во-первых, чаще всего они позиционируют себя как школы для детей и для взрослых. Во-вторых, если ученика интересует только конкретный инструмент, а сольфеджио ему изучать не хочется - никто заставлять не будет. Занятия проводятся индивидуально с педагогом по «специальности», хотя можно записаться и на групповые, в том числе - при желании «подтянуть» сольфеджио. А вот что касается творческой свободы и выбора репертуара - тут дело больше зависит не столько от школы, сколько от педагога. Его задача - заинтересовать ученика, подобрать репертуар, подходящий по уровню сложности, дающий развитие. Но при этом отталкивается педагог не от конкретных программных требований, а от предпочтений ученика.

Отсутствие формы контроля

Ещё одна отличительная черта государственной школы от частной - наличие зачётов. В процессе обучения в первой ученик периодически «сдаёт произведения» согласно установленной форме контроля - это может быть технический зачёт, академический концерт или экзамен. В частной музыкальной школе, как правило , такой практики нет. Вот и приближаемся к основному вопросу - нужны ли эти зачёты и кому они нужны? Попробуем перечислить преимущества и недостатки сдачи зачётов.

Начать стоит с того, что сам факт присутствия зачёта уже играет некоторую роль в воспитании дисциплины будущего музыканта? Нужна ли дисциплина музыканту? Однозначно, нужна. Наличие какого-то «контрольного дня» заставляет ученика действовать в рамках определенного графика, а не растягивать изучение пьес(ы) на неопределенный срок.

Своеобразная «контрольная точка» может также создать ощущение прогресса, завершения какого-то этапа и переход на следующий этап. Если правильно приподнести зачёт - это может стать дополнительным мотивирующим фактором. А дополнительная мотивация лишней никогда не будет.

Кроме того, зачёт - это всегда обыгрывание. Если учащийся хочет в будущем играть для кого-то, а не только в пустой комнате с изолированными стенами, то ему необходимо вырабатывать определенную сценическую устойчивость. А в этом деле без постоянных обыгрываний никуда.

Ещё один важный момент - присутствие оценки. Ведь куда интереснее сдавать зачёт не ради какого-то «абстрактного чувства», а ради какой-то конкретной награды. Для детей это особенно важно - наличие какого-то, пусть даже маленького приза играет куда более важную роль, чем просто похвала учителя или какая-то отрешенная оценка.

Однако всему этому можно противопоставить и ряд недостатков. Начнём с того, что любой экзамен - всегда стрессовая ситуация, а нервы редко идут кому-то на пользу. Ощущение спешки может напрягать ученика, особенно если педагог, порой сам того не подозревая, может лишь повысить уровень напряжения. Кроме того, разным ученикам нужно разное время на подготовку. Кто-то быстрее воспринимает и запоминает необходимый материал, а кому-то наоборот необходимо больше времени, чтобы раскрыться в полной мере. Банально не стоит забывать о том, что музыка - процесс творческий, поэтому нельзя всех загонять в одинаковые рамки.

Обыгрывание - всегда хорошо, но если ученик уже ощущает, что добился каких-то результатов, особенно если изначально хотел научиться играть на инструменте/ петь для себя, а не для концертной эстрады, то он может воспринимать эти зачёты как ненужную, неприятную «обязаловку». А такие вещи творчеству на пользу явно не идут.

Оценка - вообще отдельный разговор. Всегда приятно получить пятерку, и никто не будет спорить о её заслуженности, а вот получить на один или несколько баллов ниже - такое событие может испортить весь настрой. Особенно если ученик не понимает, почему в этот раз оценка вышла не «отлично», а «хорошо» или даже «(не)удовлетворительно». На начальном этапе часто бывает, что музыкант ещё не научился объективно оценивать своё исполнение, совпадает ли оно с общепринятыми нормами или конкретными требованиями педагога. Ведь обидно, когда ты старался, приложил все усилия, а педагог не оценил это «должным образом».

Кому нужен зачёт?

Если говорить про музыкальную школу, то далеко не всегда эта система бывает уместна, а в частной школе - тем более. Но использовать зачёт как дисциплинирующий и мотивирующий фактор можно, а порой даже необходимо. Например, если ученик долго «возится» с конкретной пьесой, то возникает вопрос. Вроде бы и пьеса ему нравится, и время позаниматься имеется, но желания не возникает. В таком случае появление контрольного урока скорее всего поспособствует ускорению процесса и разбавит рутинные занятия. Или другой пример, ученик готовится к какому-то «ответственному выступлению», это может быть концерт в рамках непосредственно этого заведения или мероприятие в общеобразовательной школе учащегося. В таком случае обыгрывание необходимо, и не одно. Так что тот же контрольный урок лишним не будет. А вот если ученик взрослый - то тут вопрос уже более спорный. Как правило, взрослые имеют определенный уровень мотивации для занятий музыкой (если это их личное желание) , да и о дисциплине говорить не приходится. Чаще всего взрослые начинают заниматься музыкой как хобби, для себя, возможно когда-то у них появилась мечта научиться играть на гитаре, фортепиано или быть может петь как любимый исполнитель. Так что в обычных условиях прибегать к сдаче зачёта необходимости нет.

Провести зачёт на уроке?

Даже если частная школа не предполагает в рамках установленного плана каких-то экзаменационных мероприятий, провести контрольный урок можно и своими усилиями. Организовать это можно в следующей форме. Заранее предупредить ученика о том, что в определенный день, к моменту, когда программа будет готова, необходимо будет её исполнить. Пригласить слушателей - это может быть другой педагог или родители ученика. В отличии от государственной школы, здесь роль играет не то, что ученика будут оценивать по всем пунктам, а скорее то, что он играет не только своему педагогу, как обычно, но еще и другим зрителям. Преподнести это в виде пусть и маленького, но официального мероприятия- сказать ученику красиво одеться, подготовить ему своеобразную сцену для выступления.

Предупредить ученика о том, что будет выставляться оценка (если будет). С детьми младшего возраста это можно учредить в игровой форме. Любой, пусть даже внешне не значимый, материальный приз в качестве хорошей оценки - это может быть какой-то значок, декоративная медаль, то, что останется в памяти у ребёнка об удачном выступлении может сыграть важную роль в дальнейших его занятиях.

Кроме того, полезной частью такого зачёта считаю обсуждение и подведение итогов вместе с учеником. Возвращаясь к предыдущим словам о том, что дети ещё не готовы точно сами оценивать насколько удачным было выступление, - необходимо узнать у ребёнка, успешно ли, по его мнению, прошло выступление. А только после этого сообщить ему совпадает ли его ощущение с вашим, аккуратно указать на недостатки, замеченные в процессе (если в этом есть необходимость).

Итог

Таким образом приходим к выводу, что на вопрос «Нужны ли зачёты в частной школе?» нет однозначного ответа. С одной стороны, эти самые зачёты отбирают некоторую часть свободы, обещанной учредителями такого заведения. Но при этом важно отграничить творческую свободу от простой лени и нежелания делать то, что дети делают в обычной музыкальной школе. Нельзя сказать об однозначной необходимости проведения такого мероприятия, не стоит рисковать нервными потрясениями детей ради какой-то эфемерной цели. Но с точки зрения подготовки к концертному выступлению, кроме того, повышения уровня дисциплины и общей заинтересованности ученика в постоянном развитии и дальнейшем прогрессе можно считать проведение подобной формы контроля вполне уместной и целесообразной.

Список литературы

Рахимзянова Н.Р. Частная музыкальная школа, как современное образовательное явление в музыкальной жизни города. Санкт-Петербург, 2021. URL: https://nsportal.ru/kultura/muzykalnoe-iskusstvo/library/2021/12/15/chastnaya-muzykalnaya-shkola-kak-sovremennoe?ysclid=lben7baegy546501459 (дата обращения: 8.12.2022).