VI Международная студенческая научная конференция Студенческий научный форум - 2014

ВВЕДЕНИЕ

Актуальностьисследования. Российская система профессионального образования переживает в настоящее время глубокие структурные и содержательные изменения. Они затрагивают все направления подготовки студентов в высшей школе, в том числе и художественно-дизайнерское образование.

В процесс профессиональной подготовки специалистов художественно-творческой направленности включены учебные циклы, оказывающие наиболее эффективное воздействие в плане формирования эстетически ценностных ориентиров. Среди этих циклов важная роль принадлежит модулю творческих дисциплин, изучение которых является центральным звеном художественного образования.

В силу специфики профессиональной подготовки современных специалистов в области дизайна основой процесса обучения является художественно - проектная деятельность. Одним из основных видов такой деятельности является учебное дизайн-проектирование. Правильно организованная проектная работа оказывает положительное обучающее воздействие на студентов, способствует самостоятельному получению знаний и опыта, развивая у них независимость, инициативность и творческую активность [99].

Это говорит о том, что на смену традиционной исполнительской деятельности приходит деятельность проблемно-исследовательского, творческого характера, способствующая осмыслению инновационных идей и опыта, сохранению и развитию лучших традиций профессионального художественного и дизайнерского образования.

Обоснованная организация учебного проектирования существенно зависит от грамотно разработанной методики обучения проектной деятельности, направленной на создание условий, побуждающих студента самостоятельно развивать и применять творческие способности.

Между тем сложившаяся система профессионального образования дизайнеров, обладая рядом позитивных качеств, с позиций сформировавшейся методики обучения имеет существенный недостаток: проекты, за которые ставятся оценки, могут быть достаточно грамотными, но творческая работа, которую осуществляет студент, выполняя эти проекты, явно не отвечает по своим процессуальным характеристикам, графическому уровню исполнения этих проектов. Сам творческий процесс остается неоцененным, тогда как учебное проектирование направлено, в первую очередь, на овладение студентами способами и приемами самостоятельного достижения поставленной задачи, удовлетворение познавательных потребностей, самореализацию и развитие личностных качеств, что позволит обучающимся в дальнейшем профессионально состояться, не потеряв своей индивидуальности [49].

Таким образом, современное состояние художественного профессионального образования дизайнеров не всегда отвечает требованиям образовательной практики и логике педагогической науки.

Усиливаются тенденции и к изменению содержания художественного образования, методов и форм работы со студентами, связанные, прежде всего, со вновь формирующимися концепциями развития профессиональных учебных заведений [71]. Тенденция профессионального образования к стремлению сбалансировать потребность в быстром реагировании на происходящие процессы и способность изменяться при необходимости правильных решений находит отражение в выборе тем для учебного дизайн-проектирования.

Преподавателю необходимо строить обучение на материале действительности, на объективных фактах, значимых для всех, на погружении обучающихся в актуальный социальный, культурный, экономический и политический контекст.

В настоящий момент одной из важных проблем является проблема гармоничного обучения и воспитания личности. В контексте дизайн-проектирования это говорит об актуальности создания предметно-пространственной среды образовательных учреждений, которая являлась бы «местом общения, обмена информацией, обмена идеями, местом исследований, где обучающиеся и преподаватели образуют единый коллектив» [34].

Современная образовательная политика, декларирующая каждому право образовательного выбора, соблюдение интересов личности, приобретение умения адаптироваться к изменяющимся условиям жизни, адекватно им организовывать свою деятельность, владеть наукой общения, коммуникациями, к сожалению, практически не готова предоставить необходимые материально-технические возможности педагогам и учащимся, по-видимому, не только

сегодня, но и в ближайшем будущем [48].

Необходимость модернизации пространственной среды образовательных учреждений была неоднократно признана научно- педагогической общественностью за последнее десятилетие. В числе многих нормативных документов об этом свидетельствуют принятые программы модернизации, в частности Научно-техническая программа «Индустрия образования» (1999–2015 годы) и Федеральная целевая программа «Развитие единой образовательной информационной среды на 2001–2005 годы», национальная образовательная инициатива «Наша новая школа» (от 4 февраля 2010г.) [1], [48].

В объектив внимания попадают не отдельные фрагменты, требующие модернизации, а вся среда образовательных учреждений в целом с присущей ей атрибутикой, то есть образовательной средой жизнедеятельности всех фигурантов педагогического процесса.

В образовательных учреждениях должна создаваться среда, обеспечивающая условия для эффективной учебной и воспитательной деятельности, реализации потребности в общественной активности, творчестве, культурном совершенствовании. Это предъявляет высокие требования и к сфере обеспечения вне учебной деятельности обучающихся, удовлетворению потребности в организованном досуге, наполненном интеллектуальными занятиями, творчеством, общением, занятиями спортом. Решение этой проблемы заключается в грамотной организации интерьера зон рекреации образовательных учреждений.

Таким образом, существует противоречие и объективная необходимость в формировании у студентов-дизайнеров комплексных систематизированных представлений по организации рекреационных пространств образовательных учреждений. Это свидетельствуют об актуальности проблемы исследования, связанной с необходимостью разработки методической модели обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

В рамках данной проблемы определена тема исследования: «Методика обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения».

Теоретической основой исследования стали работы, посвященные фундаментальным исследованиям в области профессионального обучения (С. Я. Батышев, М. Б. Яковлева, В. А. Скакун [8], Сластенин В.А. [75], В.Д. Симоненко [52], Беляева А.П. [11, 12], Чернилевский Д.В. [94], Подласый И. П. [60], Скаткин М.Н. [73, 74]); в области архитектурно-дизайнерского образования (Ткачёв В.Н. [83], Бархин Б.Г. [7] и др.), а также исследования, посвященные изучению специфики методики архитектурно-дизайнерского проектирования (Михайлов С. М., Кулеева Л. [44], КуликовВ.С., НаумовА.Г., Ткачёв В.Н. [83], Ефимов А.В. [32], Минервин Г.Б. [43], Шимко В.Т. [96, 97], Рунге Е.Ф.,Сеньковский В. В. [67], Воронов В.Н. [18], Тосунова М.И. [84, 85] и др.).

Теоретическая база исследования основывается на фундаментальных научных исследованиях, посвященных организации предметно-пространственной среды образовательных учреждений (Степанов В.И. [79, 80], Бархин Б.Г. [5], Гельфонд А. Л. [20], Лебедева Г.В. [40], Новикова Е.Б. [51] и др.).

Целью дипломного проекта является разработка методики обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

Объект исследования: методика обучения проектированию интерьера образовательного учреждения.

Предмет исследования: разработка поэтапной методики обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

В ходе работы была выдвинута следующая гипотеза: предполагается, что разработка и внедрение поэтапной методики обучения дизайн - проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения сделает процесс профессионального обучения студентов-дизайнеров не только более эффективным, но и встроенным в широкий социальный контекст.

Исходя из предмета, цели и гипотезы были выдвинуты следующие задачи:

• Проанализировать проблему исследования;

• Выявить и обосновать основные требования к профессиональной подготовке будущих дизайнеров;

• Произвести сущностный анализ понятия «методика обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения»;

• Определить этапы, методы, средства и формы обучения дизайн-проектированию в вузе;

• Создать проект интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

База исследования: ФГБОУ ВПО НГПУ им. Козьмы Минина (Мининский университет).

Методы исследования:

• Теоретико-методологический анализ и синтез педагогической и методической литературы;

• Изучение и анализ подготовки отечественных специалистов в области дизайна;

• Методы педагогического проектирования (обобщение, сравнение, абстрагирование, прогнозирование).

Теоретическая значимость исследования состоит в том, что:

• Выявлены проблемы подготовки специалистов в области дизайна в современных условиях;

• Произведен сущностный анализ понятия «методика обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения»;

• Выделены основные методологические принципы учебного дизайн - проектирования;

• Выявлены основные подходы к определению структурной модели дизайн-проектирования;

• Разработана методика дизайн-проектирования интерьера.

Практическая значимость исследования заключается в том, что:

• Разработана поэтапная методика обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения;

• Апробированы этапы обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения;

• Создана художественно-конструктивная разработка интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

Глава 1.ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ДИЗАЙН-ОБРАЗОВАНИЯ В СОВРЕМЕННЫХ УСЛОВИЯХ

1.1 Подготовка специалистов в области дизайна в современных социально-экономических условиях

Глобальные социокультурные изменения, происходящие в современном обществе, оказывают непосредственное влияние на содержание и целевые установки дизайн - образования. Разработанные установки утверждают: будущие дизайнеры должны обладать общими знаниями и умениями, которые дали бы им возможность развиваться в профессиональном и личностном плане. Главная цель образования заключается в том, чтобы обеспечить дипломированному дизайнеру право на получение знаний, достижение профессиональной компетентности, воспитать в нем чувство ответственности перед обществом, а также дать ему возможность продолжить свое профессиональное развитие на всем протяжении деятельности в области дизайна [104].

В связи с этим, в «Проекте базы знаний о дизайне» и «Справочнике дизайнерских учебных заведений», принятых «Второй конференцией ИКСИД по вопросам образования»(2003), большое внимание уделяется учебным программам дизайнерских образовательных учреждений. Курсы дизайна ведутся в университетах, художественных колледжах, политехнических и специальных учебных заведениях - как государственных, так и частных [96]. Учебные программы по дизайну рассчитаны на обучение в пределах от 2-х до 6-ти лет (в зависимости от учебного заведения и получаемой квалификации). Получение дипломов о среднем дизайнерском образовании возможно после усвоения двухгодичной программы, а свидетельств (аттестатов) - одногодичной. Наиболее распространенной является программа, рассчитанная на 4 года, после чего присваивается степень бакалавра в области дизайна. Названия степеней определяются во многих случаях традициями в области связей дизайна с изобразительным искусством и наукой. Принятие учебных программ зависит, прежде всего, от особенностей страны и ее потребностей. В некоторых странах они утверждаются совместно университетами и профессиональными организациями, в других - правительственными организациями, в которые входят представители правительства и дизайнерской профессии.

В мировой проектной практике происходит постоянная переориентация целей и переоценка возможностей дизайн-образования. В этой связи необычайно важной становится проблема воспитания проектировщика, готового к восприятию постоянных изменений как нормы профессиональной деятельности [102]. Для архитектурно-дизайнерской педагогики по-прежнему приоритетной остается задача преобразования постоянно усложняющейся прагматики архитектурно-дизайнерского процесса в ясные художественные принципы его реализации.

Рубеж ХХ–XXI веков в мировой системе дизайн-образования отмечен как поступательным развитием традиционных методов обучения, так и поиском новых форм преподавания и обучения в дизайнерских вузах [103]. Одним из оправданных путей модернизации системы дизайнерского профессионального образования является смена акцентов в его содержании: от узкой специализации – к широкопрофильной подготовке. Это обусловлено тем, что образование и, в частности, дизайн-образование «подстраивается» под потребности социума в современных условиях и в перспективе на будущее [36].

Поэтому сегодняшняя школа дизайна должна выпускать из своих стен специалиста достаточно широкого профиля, образованного дизайнера-универсала, владеющего вместе с художественным мастерством основами инженерных знаний и, что очень важно, обученного работать в составе творческого коллектива.

Для подготовки такого специалиста перед отечественной системой дизайн-образования ставятся следующие задачи:

а) обеспечение формирования у будущего дизайнера глубины и широты профессионального мировоззрения;

б) развитие творческого начала, образного мышления и способности к логическому синтезу в процессе дизайнерского проектирования;

в) овладение профессиональными методами предпроектных и проектных дизайн-исследований, средствами функционально-технической и эстетической организации формы предметных объектов [104].

В настоящее время практика профессиональной подготовки дизайнеров основывается на специализированном обучении, вызванном жанровым многообразием дизайна (промышленный, архитектурный, графический, ландшафтный, арт-дизайн, средовой и др.) и его социокультурной природой. Специализированное обучение дизайну приводит к тому, что в большинстве художественных ВУЗов студенты знакомятся с методами проектирования основных типов изделий, последовательно осваивая данные методы по дидактической схеме «от простого – к сложному» [6].

Различия в реализации потенциала дизайна, обусловленные разными культурными традициями, а также различные педагогические системы создают различные подходы к организации дизайн-образования. В России каждая из школ подготовки дизайнеров высшей квалификации руководствуется своей оригинальной концепцией дизайна и индивидуальным видением задач, методов и средств их решения. Одним из достоинств отечественного дизайнерского образования является широта и большой объем академических знаний.

Изучение российской системы академического дизайн - образования показывает, что она далеко не полностью отвечает ожиданиям современного профессионального сообщества и государственному заказу. Программы «творческих» дисциплин – рисунка, живописи и скульптуры игнорируют пластические достижения искусства ХХ века, оторваны от процесса проектирования. Теоретические предметы автономны как от проблематики учебного проектирования, так и от технологий сегодняшнего дня. Вступительные экзамены в институт не выявляют способностей абитуриентов к творческой деятельности, а критерием отбора является способность к графическому воспроизведению заученных образцов. В целом, отсутствует единая система непрерывного дизайнерского образования от дошкольного воспитания через среднюю школу и начальное профессиональное образование до ВУЗа и аспирантуры, систематического повышения квалификации и переподготовки специалистов [36].

Дизайнерское образование за рубежом представлено как система организации культуротворческой среды в обществе и государстве и определяет нацеленность ВУЗов на активное применение новых технологий в учебном процессе, готовность к диалогу с заказчиком, проведение спецкурсов дизайнерами с мировым именем. Обучение отличается узкой направленностью, ведущие преподаватели – это дизайнеры-практики, имеющие собственные студии, в которые по окончании курса набираются наиболее талантливые выпускники [27].

Обобщая результаты анализа, можно выявить ряд существенных достоинств зарубежных учреждений дизайн – образования:

-большинство выдающихся дизайн-школ имеют индивидуально запроектированные комплексы зданий учебных заведений, в которых функционально-планировочная структура соответствует учебному процессу, методической концепции обучения в данной системе образования;

-в этих школах предусматриваются музейно-выставочные и библиотечные комплексы, оборудованные мастерские, компьютерные лаборатории, школа выпускает свои издания, журналы, хроники, может информировать о себе широкий круг заинтересованных лиц, устраивать выставки, продавать свои проекты и изделия [105];

-наличие в большинстве архитектурных школ гибких учебных планов подготовки бакалавров, мастеров и магистров в различных направлениях дизайна;

-процесс обучения в продвинутых дизайн-школах полностью переведен на компьютерные технологии; упор в обучении студентов делается на поисковое архитектурное формообразование, даются навыки рисунка, формообразования, фотореалистического рендеринга, анимации;

-сильной стороной является генерирование социальных программ, экономические обоснования предлагаемых вариантов, огромное внимание к контексту, к знаниям из смежных профессий - к строительству объектов транспортной инфраструктуры, инженерной экологии, методологии управления крупными инвестиционными проектами[7];

-одним из интересных направлений является совместная работа над курсовым проектом для студентов различных смежных специальностей, то есть работа одной командой над поставленной комплексной задачей для достижения реальной конечной цели;

-система образования строится в тесной связи с практикой, с хорошим знанием правовых аспектов;

-универсальность структуры учебных планов рассчитана на будущее развитие и изменение.

Следует отметить, что проведенная в ряде зарубежных стран реформа дизайнерского образования полностью сориентирована на переход к обучению в специализированных ВУЗах. Это закономерно отражает факт окончательного выделения профессии дизайнера из других видов художественной и технической деятельности [102].

Недостаточное количество в России специализированных ВУЗов, полностью занятых подготовкой дизайнеров различного профиля, отрицательно сказывается на качестве образования. В учебных планах художественно-промышленных ВУЗов, исторически сложившихся на базе институтов прикладного искусства, не всегда выдерживается правильное соотношение между художественными дисциплинами, с одной стороны, и специальными дизайнерскими, инженерными, естественнонаучными, культурологическими - с другой [36].

Тем не менее, положительным фактором, влияющим на развитие дизайн-образования в России, следует считать появление сети региональных государственных и негосударственных учебных заведений с факультетами и кафедрами дизайна. Эти учебные заведения смогли привлечь к процессу подготовки будущих дизайнеров новые квалифицированные педагогические кадры из числа практикующих дизайнеров, теоретиков и методологов дизайна [6].

К специализированным российским вузам относятся Московская государственная художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова и Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица [36].

МГХПА им. Строганова — одно из старейших в России художественных учебных заведений в области промышленного, монументально-декоративного и прикладного искусства и искусства интерьера. МГХПА ведёт подготовку по 5 специальностям и 17 специализациям: проектированию интерьеров и мебели, разработке декоративных и мебельных тканей, готовит специалистов в различных областях дизайна, историков и теоретиков искусства, художников монументальной живописи и скульпторов, художников по изделиям из металла, керамики и стекла, реставраторов монументальной живописи, мебели и художественного металла.

Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица – помимо скульпторов и художников, реализует программы обучения промышленному, рекламному, графическому и программному дизайну [105].

Анализ содержания современного дизайнерского образования показал, что целесообразным представляется использование достижений как отечественных, так и зарубежных школ дизайна. С одной стороны, на пропедевтическом этапе обучения необходимо создать условия овладения студентами фундаментальных знаний в области дизайна. С другой, – применение узконаправленного обучения под руководством преподавателя-наставника и с участием профессиональных специалистов для освоения новейших методик и технологии проектирования. Такая направленность использования мирового исторического опыта становления профессионального дизайн - образования соответствует объективному подходу к осмыслению социально- экономических, социально-культурных, ментальных, теоретико-методологических, организационно-педагогических и других условий его развития. Это создаст возможность подготовить студентов, обладающих обширным объемом знаний и профессиональной компетентностью.

1.2 Сущностный анализ понятий проблемы обучения методике проектирования специалистов в области дизайна

Понятийный анализ проблемы подготовки специалистов в области дизайна вызывает несомненный исследовательский интерес, который проявляется в потребности разобраться в том, как складываются базовые понятия исследования в современной педагогической теории и образовательной практике.

Понятийно-категориальный аппарат, которым мы можем пользоваться при исследовании данной проблемы, с одной стороны, включает основные понятия, относящиеся к области философии, педагогики, психологии в их профессиональном аспекте, с другой - понятия, связанные с дизайном непосредственно.

В современной научной литературе метод определяется как «путь, способ исследования; способ сбора, обработки и анализа данных; способ применения старого знания для получения нового знания; упорядоченная работа с фактами и концепциями; совокупность относительно однородных приемов, операций практического или теоретического освоения действительности, подчиненных решению конкретной задачи» [37, 76, 78].

Конкретное воплощение избранных приемов и операций, составляющих метод исследования, характеризуют методику исследования [37]. То есть методика – это совокупность приемов, способов организации и регуляции педагогической деятельности, порядок их применения и интерпретации полученных результатов при достижении определенной научной цели.

Как показывает анализ определений «метод», «методика», данные понятия находятся в тесной взаимосвязи с понятием «методология». Методология (от греч. methodos – путь исследования или познания, теория, учение и logos – слово понятие) – т.е. «учение о методе», «теория метода». Данное понятие имеет множество толкований.

В общенаучном понимании методология представляет собой систему принципов научного исследования, совокупность методов исследования и обработки данных; учение о принципах, формах и способах научно- исследовательской деятельности. В широком смысле она трактуется как философская исходная позиция научного познания, общая для всех научных дисциплин [92]. В узком смысле методология рассматривается как теория научного познания в конкретной научной дисциплине [10, 24].

Сходной позиции придерживаются и другие исследователи, рассматривающие методологию как «систему принципов и способов организации и построения теоретической и практической деятельности, а также учение об этой системе» [92], как «учение о методе научного познания и преобразования мира» [91].

Реализация методологических оснований научного анализа явлений и процессов осуществляется посредством применения методологических подходов. В общепринятом понимании слово «подход» означает совокупность приемов, способов, используемых для воздействия на кого-либо, изучения чего-либо, ведения дел. Исследовательский подход определяется как исходный принцип, исходная позиция исследователя [3].

В современной философии понятие методологического подхода рассматривается по-разному различными учеными. Так, Н. Стефанов определяет методологический подход как «совокупность (систему) принципов, которые определяют общую цель и стратегию соответствующей деятельности» [101]. Э.Г. Юдин и И.В. Блауберг рассматривают методологический подход как «принципиальную методологическую ориентацию исследования, как точку зрения, с которой рассматривается объект изучения (способ определения объекта), как понятие или принцип, руководящий общей стратегией исследования» [15]. Согласно А.Петрову, в качестве общенаучной категории, это понятие имеет два значения: 1) исходный принцип, исходная позиция, основное положение или убеждение, составляющее основу исследовательской деятельности; 2) направление изучения объекта (предмета) исследования [59].

В современной методологической литературе понятие «подход» либо отождествляется с проведением в исследовании определенной мировоззренческой позиции (И.В. Блауберг, Э.Г. Юдин и др.), либо понимается как стратегический принцип или их совокупность (И.В. Блауберг, Н.Стефанов, Э.Г. Юдин), либо связывается с применением набора процедур и приемов, служащих формой и условием реализации соответствующих принципов (А. Петров и др.).

Взаимосвязь понятий «методология» и «методологический подход» может быть представлена как соотношение сущности и средства – применение определенных методологических подходов обеспечивает реализацию соответствующих методологических оснований научного анализа педагогических явлений и процессов.

Итак, понятия «методология», «метод», «методика» неразрывно связаны между собой. Методология как более широкое понятие включает в себя понятия метода и методики. Составляя основу исследования, методология определяет способы изучения и преобразования действительности, пути достижения поставленной цели (методы), реализация которых предполагает применение определенных процедур, приемов (методики). То есть взаимосвязь понятий «методология», «метод», «методика», определяется как соотношение целого и части.

Обучение - это «специфический способ образования, направленный на развитие личности посредством организации усвоения обучающимися научных знаний и способов деятельности» [57]. В педагогическом словаре [37] понятие методика обучения раскрывается как совокупность упорядоченных знаний о принципах, содержании, методах, средствах и формах организации учебно-воспитательного процесса по отдельным учебным дисциплинам, обеспечивающих решение поставленных задач.

Базовое понятие исследования – «методика обучения проектированию» – включает в себя трактовку термина «дизайн-проектирование» в контексте образовательного процесса. Данный термин формируется на основе современных представлений о сущности дизайна. Рассмотрим различные ракурсы понятия «дизайн». Попытки выяснить сущность понятия «дизайн» через литературу о нем наталкиваются на значительные затруднения. Сложность заключается в том, что дизайн находится в непрерывном движении, как всякая деятельность, находящаяся в процессе становления [36].

Смысловые корни термина «дизайн» восходят к латинскому «desinare» - «определять, обозначать». Итальянское «deseguo» со времен Ренессанса обозначало «проекты, рисунки», а также «основополагающий идеал». В Англии понятие «design» распространилось в XVI веке [67]. Этимология англоязычного понятия «дизайн» охватывает несколько смысловых рядов [45]. Генетически первичным является ряд определений «декоративного» порядка: узор, орнамент, декор, украшение, убранство. Ко второму ряду относятся «проектно-графические» трактовки: набросок, эскиз, рисунок, собственно проект, чертеж, конструкция. Третий ряд, выходящий за рамки прямого проекта, это «предвосхищяющие» понятия: план, предположение, замысел, намерение. И, наконец, четвертый ряд определений - неожиданно «драматический»: затея, ухищрение, замысел и даже интрига [67].

Существует несколько официальных определений дизайна. Приведем два наиболее распространенных.

По предложению президента Международного совета организаций индустриального дизайна (ИКСИД, 1969) Томаса Мальдонадо, ученым и педагогом Ульмской школы дизайна Германии, было принято следующее определение: «Дизайн является творческой деятельностью, цель которой - определение формальных качеств предметов, производимых промышленностью; эти качества формы относятся не только к внешнему виду, но, главным образом, к структурным и функциональным связям, которые превращают систему в целостное единство (с точки зрения, как изготовителя, так и потребителя). Дизайн стремится охватить все аспекты окружающей человека среды, которая обусловлена промышленным производством» [27].

Н.В. Воронов сформулировал еще одно определение, более точно отвечающее современным представлениям: «Дизайн - органичное новое соединение существующих материальных объектов и (или) жизненных ситуаций на основе метода компоновки при необходимом использовании данных науки с целью придания результатам этого соединения эстетических качеств и оптимизации их взаимодействия с человеком и обществом. Это определяет наличие присущих дизайну социальных последствий, проявляющихся в содействии общественному прогрессу и формированию личности. Термином «дизайн» может определяться собственно замысел (проект), процесс его реализации и полученный результат» [18].

Принципиальным вопросом является рассмотрение сути дизайнерской деятельности: с одной стороны, это комплекс специфических знаний и умений, которые надо выявить и осознать как метод, подлежащий закреплению и воспроизводству; с другой — это мировоззрение, ядро которого (единство восприятия художественного и прагматического) неизменно, а форма постоянно эволюционирует, приспосабливаясь к новому в жизни человеческого общества и, что не менее важно, к переменам, назревающим внутри профессии. Дизайн-деятельность реализуется практическими средствами проектирования [27].

Проектирование от слова проект (лат. Projectus – брошенный вперед, выступающий, выдающийся вперед) – это уникальная деятельность, имеющая начало и конец во времени, направленная на достижение заранее определенной цели, создание определенного, уникального продукта или услуги, при заданных ограничениях по ресурсам и срокам, а так же требование к качеству и допустимому уровню риска [67]. Проектирование – процесс создания проекта, прототипа, прообраза предполагаемого или возможного объекта, состояния. При этом проектирование используется во многих сферах деятельности человека, а отсюда и многообразие видов проектирования: инженерное, транспортное, архитектурное, промышленное, ландшафтное, техническое, электротехническое, дизайн-проектирование [4].

Дизайн-проектирование — соединение в целостной структуре и гармоничной форме всех общественно необходимых свойств проектируемого объекта. Основные рабочие категории дизайнерского (художественного) проектирования — образ, функция, морфология, технологическая форма, эстетическая ценность [32].

Таким образом, методика обучения дизайн-проектированию-это совокупность методов и приёмов, с помощью которых происходит целенаправленно организованный, планомерно и систематически осуществляемый процесс овладения компетенциями, необходимыми для создания, описания, изображения или концептуальной модели целостного объекта с заданными функциональными, эргономическими и эстетическими свойствами.

В рамках заданной темы настоящего исследования необходимо рассмотрение понятия «интерьер зоны рекреации образовательного учреждения».

В словаре-справочнике [27] даются следующие толкования понятия «интерьер»:

1) «внутренность», внутреннее помещение. Это, по преимуществу «архитектурное» определение, связывающее понятие «интерьер» с размерами, формой, конструкциями, декором внутреннего пространства здания или сооружения;

2) облик, общий вид помещения или группы помещений. Такой подход выводит на первый план ощущения воспринимающего человека, в том числе связанные с процессами использования интерьера, его контакта с соседними пространствами.

Если обратиться к этимологии слова «рекреация», то мы увидим, что оно имеет двоякое значение:1) восстановление здоровья, душевных и физических сил, выздоровление; 2) отдых, развлечение, приятное времяпровождение. В контексте архитектурно-дизайнерского проектирования термин «рекреация» понимается как среда, предназначенная для отдыха человека, восстановления его сил и возможностей после трудовой деятельности, болезни и т.д. [83].

Основные черты рекреационной среды:

— проникновение в другие типы среды, сращивание с ними;

— иерархичность структуры, в которой «в основании пирамиды» находятся «частные» специализированные формы рекреации, интегрированные в окружающие их другие типы среды, а «на вершине» — собственно рекреационные крупные комплексы, использующие для своего функционирования подразделения других средовых систем;

— совместная работа интерьерных и открытых пространств, часто с преобладанием роли последних, тесно связанных с самыми мощными факторами восстановления сил — природными;

— активное обращение к формам отдыха, связанным с использованием культурных ценностей (театр, самодеятельность), исторического наследия (туризм, музеи), самообразования (выставочные комплексы), физкультурно-спортивной работой, которые формально относятся к общественной жизни человека, но фактически способствуют разнообразию и полноценности образа жизни в целом [27].

Однако главным, специфическим свойством рекреационной среды следует считать ее эмоционально-образную контрастность по отношению к характеру той деятельности, от которой надо отдыхать.

Для формирования понятийного аппарата нашего исследования, необходимо рассмотреть термин «образовательное учреждение».

В нормативной литературе (ФЗ РФ «Об образовании») под образовательным учреждением понимается учреждение, осуществляющее образовательный процесс, то есть реализующее одну или несколько образовательных программ и (или) обеспечивающее содержание и воспитание обучающихся, воспитанников.

По своим социальным функциям, представляющим интерес для дизайн-проектирования, среда образовательного учреждения подразделяется на рекреационные и, условно говоря, деловые пространства. Классы, аудитории являются средой, организационно формирующей деловые процессы, с другой стороны рекреации представляют собой место смены учебной обстановки [83].

В данном контексте понятие «рекреация образовательного учреждения» трактуется как пространство, которое выполняет функцию зрелищности, отвлечения, служит местом для выражения творческих способностей или потребностей обучающихся, и поэтому является в педагогическом смысле наиболее благодатным, ибо в нем раскрывается потенциал игрового, зрелищного, коммуникативного и иных начал.

Таким образом, термин «интерьер зоны рекреации образовательного учреждения» в рамках данного исследования определяется как часть внутреннего пространства здания учреждения, осуществляющего образовательный процесс, предназначенное для отдыха обучающихся в перерывах между занятиями.

1.3. Методологический подход к организации

проектной деятельности в вузе

В рамках научной организации учебного процесса дизайн-проектирования комплексно решаются методологические, педагогические и организационные проблемы, обусловленные спецификой деятельности дизайнера, условиями интеллектуального творчества, особенностью профессиональных методов.

Реализация методологических оснований процесса обучения дизайн - проектированию обеспечивается применением определенных методологических подходов (принципов) профессионального образования [52].

В разных аспектах исследования, данные принципы рассматривались в исследованиях С.Я. Батышева, А.П. Беляевой, С.М. Марковой, Н.В. Фомина, Н.И. Думченко, Д.В. Чернилевского, М.И. Махмутова, А.М. Новикова, А.Я. Найна, М.Н. Скаткина, А.Е. Шильниковой и др. [8, 11, 13,41, 31, 74].

Из многих методологических принципов профессионального обучения можно выделить ведущие. Н.В. Фомин [8] называет их: гуманизация и демократизация; профессионально-политехническая направленность; соответствие требованиям современного производства; соединение обучения с производительным трудом, связь теории с практикой; профессиональная мобильность; модульность; сознательность, активность, мотивированность; доступность; наглядность; прочность овладения профессиональной компетентностью; целеустремленность, систематичность, последовательность обучения. Н.Н. Шамрай [95] дополняет этот список принципами создания окружающей среды, компьютеризации педагогического процесса, экономической целесообразности.

А.П. Беляева [11] выделяет следующие принципы профессионального обучения: непрерывность, интегративность, дифференцированность, многоуровневость, многопрофильность, профессиональная направленность, культурологическая взаимообусловленность, стадийность, комплексность, социальная обусловленность, модульность, междисциплинарность, системность, универсальность, технологичность, межотраслевая взаимообусловленность.

Кроме рассмотренных принципов в педагогической литературе затрагиваются такие принципы, как: принцип структурирования, динамичности, гибкости, осознанной перспективы, эффективности, оперативности, реализации обратной связи, разностороннего консультирования (руководства), психологической комфортности (по Д.В. Чернилевскому [94]).

На основании методологических и общепедагогических принципов профессионального образования Б.Г. Бархиным были определены и наполнены новыми качественными характеристиками следующие принципы обучения архитектурному проектированию: идейности и научности обучения, сознательности и активности, единства теории и практики в обучении, систематичности и преемственности, высокого уровня трудности, прочного усвоения, наглядности, индивидуальной работы со студентом, воспитания и формирования личности [7].

В связи с тем, что современная теория и практика профессионального обучения дизайнерской деятельности во многом опирается на основные положения, сформированные учебно-образовательным опытом архитектурных школ, мы считаем возможным рассмотрение данных принципов в контексте процесса дизайн-проектирования.

Принцип идейности и научности обучения. В обучении углубляется комплексный подход к овладению студентами научным мировоззрением. В проектной учебной деятельности происходит творческое осмысление социальных и философских построений, ориентированных на достижение оптимальных взаимоотношений природы, общества и культуры при организации архитектурно-дизайнерскими средствами материально-пространственной среды жизнедеятельности людей. Научность предполагает применение в работе общих закономерностей процесса познания.

Принцип сознательности и активности. Учебное проектирование-это творчески активный и сознательный процесс, в котором студент видит ближайшие цели - разработку проектной модели и общую цель – освоение выбранной им профессии. Педагог определяет на каждом этапе разработки проектной модели конкретную задачу, поддерживает у студента состояние творческой активности. Сознательность студента проявляется в ответственном отношении к исполнению творческих задач.

Принцип единства теории и практики в обучении. Теоретические и практические знания органически входят в профессиональное обучение. Творческий синтез преподанных студенту знаний по научным и техническим дисциплинам и новых знаний осуществляется в комплексном проектировании, приближающемся по своему характеру к практическому проектированию.

Принцип систематичности и преемственности. Принцип выражается в логической последовательности заданий и чередовании тематики в дизайн-проектировании. Руководители добиваются исполнения постадийного графика в сроки, намеченные рабочим планом проектирования, а также освоения студентами навыков профессионального труда дизайнера. Преемственность в построении курса дизайн-проектирования способствует формированию целостного профессионального сознания. Эффект воспитания возрастает при условии согласованного воздействия в процессе дизайн-проектирования на интеллектуальную, эмоциональную и волевую сферу студентов. Залогом успеха являются интенсивность труда, дисциплина и культура творческого процесса.

Принцип высокого уровня трудности. Последовательное усложнение программ проектирования предполагает, что студент должен осваивать каждое последующее задание при затрате определенных умственных и творческих усилий. Формирование и развитие личных качеств студентов происходит тем успешнее, чем напряженнее его проектная деятельность. С переходом от курса к курсу у студента повышается способность к самостоятельному добыванию знаний и применению их в решении творческой проектной задачи.

Принцип прочного усвоения. Важно не только овладеть той или иной проектной темой, но и развивать способность применять усвоенные знания и умения при разработке сходных, а также иных тем. Данный принцип требует многократного и вариантного повторения на разных уровнях образования заданий.

Принцип наглядности. Этот принцип связан с использованием модели учебного кино, телевидения, с воссозданием трехмерного изображения объекта путем исполнения рабочих макетов. Принцип наглядности предполагает проведение лабораторных исследований с целью подтверждения принимаемых решений.

Принцип воспитания в коллективе. Организация проектирования в учебных группах-мастерских позволяет студентам учиться не только на своем проекте, но и проектах товарищей. Педагогические влияние на студента, подобное влиянию коллектива, оказывают среда учебного заведения, творческий климат.

Принцип индивидуальной работы со студентом. Индивидуальный процесс обучения обеспечивается: планированием занятий по дизайн-проектированию с учетом индивидуальных особенностей студентов; индивидуальной консультацией педагога непосредственно по студенческому проекту; самостоятельной работой студента под контролем педагога над решением отдельных проектных задач; участием студента в групповых дискуссиях и обсуждениях.

Принцип воспитания и формирования личности. Воспитание личности дизайнера осуществляется в процессе учебной проектной деятельности и в ходе духовного развития личности. Важной целью воспитания является формирование ответственного, новаторского отношения к профессиональному труду, потребностей в приобретении знаний, мотивов к творческой деятельности. Воспитательный смысл содержится в системе поощрения авторов наиболее интересных проектов, в участии студентов в проектных и научно-исследовательских работах педагогов, кафедр, в научно-проектном центре, внеучебной воспитательной работе. Профессиональное обучение дизайнера будет плодотворным, когда оно осуществляется в соответствии с психологическими и основанными на них педагогическими закономерностями [7].

Указанные методологические подходы (принципы) позволяют научно определить стратегию и способы процесса обучения дизайн-проектированию и получить достоверные знания об объективной действительности с целью ее совершенствования.

Глава 2. ХАРАКТЕРИСТИКА БАЗЫ ИССЛЕДОВАНИЯ

2.1. Общая характеристика факультетов

НГПУ им. Козьмы Минина, занимающихся подготовкой дизайнеров

ФГБОУ ВПО «Нижегородский государственный педагогический университет имени Козьмы Минина» - это некоммерческая организация, созданная для достижения образовательных, научных, социальных, культурных и управленческих целей, для удовлетворения духовных и иных нематериальных потребностей граждан в образовании, а также в иных целях, направленных на достижение общественных благ [90].

В настоящий момент НГПУ включает 12 факультетов, 66 кафедр, 12 научно-исследовательских лабораторий, научно-исследовательский институт прикладной психологии, региональный научно-образовательный центр.

Научная работа подразделений — факультетов, кафедр, лабораторий — и преподавателей вуза служит основой его образовательной деятельности.

Нижегородский государственный педагогический университет им. Козьмы Минина является центром педагогического образования Нижегородской области, обеспечивающим систему подготовки специалистов для дошкольного, начального, основного, среднего, высшего профессионального, послевузовского, дополнительного образования и переподготовку педагогических кадров.

В настоящее время НГПУ осуществляет среднее профессиональное и высшее профессиональное обучение по 11 укрупненным группам специальностей и направлениям подготовки. В университете есть направления, уникальные для региона (философия и теология), развиваются и традиционные сферы знаний (педагогика, психология, дефектология). Вуз предлагает современные направления: Информационные системы и Инноватика, целый спектр программ по подготовке в сфере физической культуры и спорта, группа специальностей — по сервису и туризму, дизайну и декоративно-прикладному искусству.

В связи с выбранной темой исследования наибольший интерес представляют специальности творческой направленности. Профессиональным обучением дизайнерской деятельности (Подготовкой специалистов в области дизайна) в НГПУ занимаются 2 факультета: факультет профессионально-педагогического образования и факультет дизайна и информационных технологий.

- Факультет профессионально-педагогического образования

По направлению 051000 Профессиональное обучение (по отраслям) ведется подготовка бакалавров профессионального обучения. Срок обучения по очной (дневной) форме — 4 года. После защиты дипломного проекта – присвоение академической степени бакалавра и получение соответствующего диплома. Профиль подготовки бакалавров по направлению Профессиональное обучение (по отраслям): Декоративно-прикладное искусство и дизайн (Дизайн интерьера, Графический дизайн)

-Факультет дизайна и информационных технологий

По направлению 072500 Дизайн ведется подготовка бакалавров и магистров дизайна. Продолжительность обучения бакалавра – 4 года. В рамках направления подготовки бакалавра выделены образовательные программы с циклом специальных дисциплин: по дизайну среды, графическому дизайну.

При приёме абитуриентов на подготовку по данным специальностям образовательное учреждение проводит вступительные испытания творческой направленности, что позволяет сделать отбор обучающихся более продуктивным, а обучение более эффективным.

Подготовка студентов проводится в соответствии с требованиями государственных образовательных стандартов высшего профессионального образования.

Основная образовательная программа бакалавриата предусматривает изучение следующих учебных циклов: гуманитарный, социальный и экономический циклы; математический и естественнонаучный цикл; профессиональный цикл, включающий базовую (общепрофессиональную) и вариативную часть, в т.ч. дисциплины по профилю подготовки (рисунок, живопись, пропедевтика, формообразование, скульптура и пластическое моделирование, проектирование (по направлениям профилизации), макетирование.

Каждый этап подготовки завершается практикой, содержание которой отражает уровни освоения профессионального мастерства. Педагогическую практику обучающиеся должны проходить в образовательных учреждениях начального профессионального, среднего профессионального и дополнительного профессионального образования, учебно-курсовой сети предприятий, учреждений, организаций в роли стажеров преподавателей по общепрофессиональному и специальному циклам дисциплин и мастеров профессионального обучения.

Технологическая практика - это практика по профилю специализации, направленная на закрепление, расширение, углубление, систематизацию знаний, полученных при изучении профессиональных и специальных дисциплин по профилю подготовки: 1 курс - практикум по профессии, пленэрная практика, закрепляющая навыки работы с натурой, и приёмы стилизации перевода натурных форм в декоративные; 2 курс - квалификационная практика, формирование навыков организации единичного объекта на уровне зонирования, колористической разработки и несложного предметного насыщения; 3 курс - технологическая практика проводится на базе проектных организаций, где студенты приобщаются к процессу проектирования интерьеров, выполняя функции подручных специалистов-дизайнеров интерьера

Преддипломная практика - является завершающим этапом практического обучения. Во время преддипломной практики студенты готовятся к выполнению квалификационной работы, в которой, наряду с методическими разработками, связанными с преподаванием дизайнерских дисциплин, могут входить сопроводительная записка, отражающая психофизиологическое обоснование выбранного проекта, разработанный проект, в состав которого входят планы, развёртки и перспективное изображение интерьера, элемент проекта, выполненный в том или ином материале.

В программу подготовки бакалавров дизайна входит изучение следующих учебных циклов: гуманитарный, социальный и экономический циклы; общепрофессиональный цикл (история искусств, академический рисунок, академическая живопись, академическая скульптура и пластическое моделирование, технический рисунок); профессиональный цикл, включающий базовую (общепрофессиональную) часть (безопасность жизнедеятельности, пропедевтика, основы производственного мастерства) и вариативную часть (знания, умения, навыки определяются ООП вуза в соответствии с профилями подготовки).

Учебно-производственная практика включает: пленэрную (1 курс), ознакомительно-искусствоведческую (2 курс), проектно-технологическую (3 курс), преддипломную и научно-исследовательскую работу (4 курс).

В результате изучения дисциплин художественно-проектного цикла обучающийся должен обладать следующими профессиональными компетенциями:

- анализирует и определяет требования к дизайн-проекту; составляет подробную спецификацию требований к дизайн-проекту; способен синтезировать набор возможных решений задачи или подходов к выполнению дизайн-проекта; научно обосновать свои предложения;

- владеет рисунком, умением использовать рисунки в практике составления композиции и переработкой их в направлении проектирования любого объекта; принципами выбора техники исполнения конкретного рисунка; навыками линейно-конструктивного построения и основами академической живописи; элементарными профессиональными навыками скульптора; современной шрифтовой культурой; приемами работы в макетировании и моделировании; приемами работы с цветом и цветовыми композициями; методами и технологией классических техник станковой графики (гравюра, офорт, монотипия и др.); основными правилами и принципами набора и верстки;

- разрабатывает проектную идею, основанную на концептуальном, творческом подходе к решению дизайнерской задачи; возможные приемы гармонизации форм, структур, комплексов и систем; комплекс функциональных, композиционных решений;

- способен к конструированию предметов, товаров, промышленных образцов, коллекций, комплексов, сооружений, объектов, способен подготовить полный набор документации по дизайн-проекту для его реализации осуществлять основные экономические расчеты проекта;

- разбирается в функциях и задачах учреждений и организаций, фирмах, структурных подразделениях, занимающихся вопросами дизайна; готовность пользоваться нормативными документами на практике.

- ориентирован на преподавательскую работу в общеобразовательных школах, учреждениях среднего профессионального образования и дополнительного образования, способность планировать учебный процесс, выполнять методическую работу, самостоятельно читать лекции или проводить практические занятия.

Сферами профессиональной деятельности выпускников ФДИТ и ФППО являются: преподавание в общеобразовательных школах и среднеспециальных учебных заведениях, научно-исследовательская деятельность в научных, научно-педагогических и иных учреждениях, дизайн упаковки, полиграфической продукции, компьютерный дизайн, технологии рекламы, проектирование и оформление выставок, дизайн интерьера, ландшафтный дизайн, руководство дизайн-проектом.

2.2 Анализ ФГОС и рабочих программ «Проектирование» и «Практическое (производственное) обучение»

Конституцией РФ и Законом «Об образовании» в Российской Федерации устанавливаются государственные образовательные стандарты, включающие федеральный и национально-региональный компоненты.

Федеральный государственный образовательный стандарт высшего профессионального образования (ФГОС ВПО) – это совокупность требований, обязательных при реализации основных образовательных программ высшего профессионального образования образовательными учреждениями, имеющими государственную аккредитацию.

Основная образовательная программа высшего профессионального образования (ООП ВПО) – это система учебно-методических документов, регламентирующих цели, ожидаемые результаты, содержание, условия и технологии реализации образовательного процесса, систему оценки качества подготовки выпускника.

Рабочие программы учебных дисциплин (модулей), практик составляют традиционный содержательный базис ООП ВПО и наиболее трудоемкую в разработке совокупность составляющих ее программных документов.

Учебным планом подготовки по направлению 051000.62 Профессиональное обучение (Декоративно-прикладное искусство и дизайн) с профилизацией «Дизайн интерьера» в составе блока профессиональных дисциплин предусмотрено введение двух сопутствующих дисциплин, необходимых для формирования будущего профессионально компетентного специалиста: 39-Б3 – «Проектирование» и 38-Б3 – «Практическое (производственное) обучение».

Согласно ФГОС и ООП «Профессиональное обучение (по отраслям)» дисциплина «Проектирование» относится к элективному компоненту блока дисциплин профессионального цикла. К исходным требованиям, необходимым для изучения дисциплины «Проектирование», относятся знания, умения и виды деятельности, сформированные в процессе изучения дисциплин: «Академический рисунок», «Академическая живопись», «Пропедевтика», «Академическая скульптура и пластическое моделирование», «Технический рисунок», «Эргономика», «История искусств», «История дизайна», а также навыки, приобретенные в процессе прохождения учебной практики.

Рабочая программа дисциплины «Проектирование», реализуемая НГПУ им. Козьмы Минина, построена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО для направления подготовки 051000.62 «Профессиональное обучение (по отраслям)». Программа содержит теоретические и практические составляющие дисциплины.

Особенностью дисциплины «Проектирование» является то, что она проходит сквозь длительный период обучения (4-7 семестры) и перечень выполняемых в ее рамках заданий должен обеспечивать практическое освоение основных знаний и навыков будущей профессии. Общая трудоемкость дисциплины составляет 13 зачетных единиц, 468 часов.

Программой курса в течение каждого семестра предусмотрено проведение аудиторных занятий с преподавателем, 249 часов в течение всего времени обучения отводится самостоятельной работе студента.

Смещение акцентов в сторону самостоятельного изучения учебного материала становится возможным благодаря применению проектной формы обучения. Каждый раздел, изучаемый в течение 5-7 семестров, с первого эскиза и до момента сдачи создаётся, оформляется и презентуется в виде завершённого проекта.

В программу учебной дисциплины «Проектирование» включены такие разделы, как «Основы проектирования», «Дизайн-проектирование интерьера жилой среды», «Дизайн-проектирование интерьера общественной среды. Проект интерьера офиса», «Учебно-исследовательское дизайн - проектирование».

Изучаемые в рамках данных разделов темы направлены на детальное исследование аналогов, поиск и формирование собственной концепции и образное воплощение идеи, объяснение путей решения, что позволяет студентам освоить проектирование всех компонентов интерьера через понимание конструктивных и планировочных особенностей помещений, отделочные материалы, цвет, оборудование и мебель.

Подобный принцип структурирования отобранного содержания дисциплины обусловлен самой спецификой профессиональной деятельности дизайнера, интегрирующей в себе научное и инженерно-техническое знание со способностью художественно-образной интерпретации проектных ситуаций.

Особое место в овладении данным курсом отводится самостоятельной работе по приобретению навыков работы со стандартными и справочными материалами, такими как СНиПы и ГОСТы.

Согласно ФГОС и ООП «Профессиональное обучение (по отраслям)» дисциплина «Практическое (производственное) обучение» относится к базовой (общепрофессиональной) части блока дисциплин профессионального цикла.

Основной целью данной дисциплины является формирование графической культуры будущего специалиста, развитие образного мышления и творческого воображения студента.

Освоение рабочей программы дисциплины «Практическое (производственное) обучение» осуществляется посредством поэтапного выполнения эскизных и чертежных упражнений и учебных проектов.

Программа включает четыре раздела. Разделы «Графические технологии проектирования (ручная подача)» и «Чертеж архитектурного сооружения в ортогональных проекциях» дают представление о специфике художественно-конструкторского чертежа и помогают обучающимся овладеть основами проектной графики.

При изучении раздела «Проектирование и макетирование оборудования интерьера» студенты знакомятся с конструктивными элементами каминов и лестниц, работают над вариантами проектных решений на уровне эскизов и макетов, что является составной частью проектной документации, осваивают технологические приемы макетирования.

В результате освоения раздела «Компьютерные технологии в проектировании дизайна интерьера» обучающиеся получают необходимые знания о возможностях использования компьютерной графики для дизайна разрабатываемого интерьера жилых и общественных зданий и сооружений, обработки изображений и оформления проекта.

Важным аспектом анализируемых рабочих программ является четкое вычленение этапов выполнения проекта (аналитико-целевой, эскизно-композиционный, проектно-конструкторский, архитектурно-графический, рефлексивный этапы), что позволяет обучающимся приобрести умение методически последовательно и вполне осознанно выстраивать схему процесса работы над решением конкретной задачи.

Еще один существенный момент-направленность данных программ на формирование навыков презентации проекта, грамотной подачи материала, построения доклада по нему и защиты предложенных решений.

Анализируемые нами рабочие программы дисциплин 39-Б3 – «Проектирование» и 38-Б3 – «Практическое (производственное) обучение» по направлению подготовки: 051000.62 Профессиональное обучение (по отраслям) реализуют идеи компетентностного подхода, которому присущ перенос акцента с преподавателя и содержания дисциплины («подход, центрированный на преподавателе») на студента и ожидаемые результаты образования («подход, центрированный на студенте»), что является проявлением существенного усиления направленности образовательного процесса на студента как отражение важнейшей из мировых тенденций в развитии высшего образования.

Глава 3. МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ПРОЕКТИРОВАНИЮ

ИНТЕРЬЕРА ЗОНЫ РЕКРЕАЦИИ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО

УЧРЕЖДЕНИЯ

3.1. Сущность дизайн-проектирования интерьера

Дизайн-проектирование и реализация проекта выполняют задачи материальной организации функционально определенного пространства, дизайн-проект доводит творческий замысел до необходимого уровня художественной выразительности и эмоционального воздействия [83].

Дизайн-проектирование представляет собой циклический процесс, в котором чередуются анализ и синтез на разных уровнях мышления и деятельности: на уровне идей, на уровне модели, на уровне средств графического и иного выражения замысла [6]. Дизайн-проектирование-это сложный диалектический процесс, он развивается во времени от замысла до реализации, в пространственном охвате-от общего к деталям, в проектном сознании-от приблизительных интуитивных догадок к цельной, законченной, логической и художественно оправданной системе [96].

Основой дизайн-проектирования является творческий процесс генерирования идей, их фильтрации и созревания в ходе последующей работы. Учебное дизайн-проектирование как деятельность имеет много общего с практическим проектированием, однако в учебном процессе методы пректирования приобретают свою специфику [7].

Во время обучения отношения между проектом и самой проектной деятельностью иные, нежели на практике: в реальном проектировании «процесс угасает в продукте», в учебном проектировании продукт не имеет самодовлеющего значения, а важен сам процесс деятельности.

Учебное дизайн-проектирование призвано научить студентов эффективному целенаправленному решению задач формирования средовых объектов, дать знания о принципах дизайнерского творчества, привить навык основанного на этих принципах реального проектирования наиболее характерных типов и форм среды.

Эту общую цель можно разложить на ряд взаимосвязанных задач, среди которых наиболее существенны:

-овладение технологией проектного процесса, представленной как последовательность этапов формирования среды (поэтапное проектирование) ;

-умение, решая творческие проблемы, добиваться выразительности и точности образа среды;

-овладение профессиональной технологией решения архитектурно-дизайнерских проблем, позволяющих сознательно и на высоком уровне завершить конкретную проектную работу [7].

Общественно значимый результат деятельности - подготовка профессионала-дизайнера, продукт деятельности - серия проектов, направлен на преобразование сознания студента, на формирование творческого мировоззрения, развитие композиционных способностей, становление его духовного облика [97].

Специалистами по методологии дизайн-проектирования созданы различные теории и рекомендации по организации творческого процесса. Обзор и анализ этапов проектирования, представленных различными исследователями (Михайловым С.М., Михайловой А.С. [45], В.С. Куликовым, А.Г. Наумовым, Ткачёвым В.Н. [83], Ефимовым А.В., Минервиным Г.Б., Шимко В.Т. [32], Бархиным Б.Г. [7] и др.) показывает, что в подходе к данному вопросу принципиальных различий у исследователей нет. Каждый этап, представляющий часть проектировочной деятельности, характеризуется собственными задачами, механизмом и результатом проектной деятельности.

Существует несколько альтернативных подходов к определению структурной модели дизайн-проектирования, отражающей процедуру проектирования, механизм развития проектной модели и временные отношения последовательного поэтапного решения задачи [89].

В замкнутом цикле проектного моделирования Бархин Б.Г. выделяет четыре основных, качественно отличных и взаимодействующих между собой этапа: подготовительный этап, этап творческого поиска, этап творческой разработки, заключительный этап (схема 1) [7].

Схема 1

Этапы проектного моделирования

Каждому этапу разработки проекта соответствует определенный структурный уровень организации модели и ее упорядоченности: предпроектному этапу соответствует фаза формулирования целевой установки; этап творческого поиска содержит 3 структурных уровня - клаузуры, эскиза-идеи и первичного эскизирования; этап творческой разработки - фазу упрочения эскиза и его разработки. Заключительный этап состоит в оценке работ, подведении итогов и обсуждении результатов [7].

Одним из специалистов по теории проектированиям, В.Н. Ткачевым, определены следующие этапы последовательного осуществления процесса дизайн-проектирования [83]:

1. Получение задания и постановка задачи (последующие действия - анализ состояния объекта в ракурсе задач дизайн-проектирования, сбор информации по аналогам проектного решения, эскизная разработка вариантов дизайнерской идеи).

2. Разработка концепции, фильтрация и синтез конкурирующих идей, сужение творческого замысла до выбора одного направления, подлежащего рабочему проектированию (далее следует рабочее проектирование с уточнением образа на рабочем макете, стилистической гармонизацией, корректировкой проекций, разработкой конструктивных и декоративных деталей).

3. Смотр итогов рабочего проектирования (с последующей компоновкой иллюстративного ряда, графической подачей проекта и разработкой экспозиционного макета и пояснительной записки).

Завершающим этапом является защита проекта.

Мы придерживаемся пятиступенчатой структуры процесса дизайн - проектирования, предложенной Абоимовой И.С. [1]:

I. Аналитико-целевой этап - изучение объекта проектирования и анализ предпроектной ситуации.

II. Эскизно-композиционный этап – это выработка и формулировка проектной концепции. Далее студенты прорисовывают идеи и образы объекта проектирования, выполняют клаузуры.

III. Проектно-конструкторский этап - моделирование эскиза проекта; разработка комплекса художественно-проектной документации проекта; планирование проектной работы; выполнение чертежей.

IV. Архитектурно-графический этап - оформление дизайн-проекта. Применение дизайнерской графики и компьютерных технологий проектирования.

V. Рефлексивный этап - анализ, сравнение и теоретическая систематизация проведенной работы по созданию проекта. Защита авторского проекта.

Указанная последовательность этапов дизайн-деятельности отличается выделением четкой программы и алгоритма действий. Особое внимание уделяется предпроектным исследованиям и комплексному подходу к решению образно-композиционных и функционально-конструктивных задач по формированию предметно-пространственной среды (детальное рассмотрение образно-стилевого и объемно-планировочного решения, мебели и оборудования, отделочных материалов, художественно-декоративного и цветового оформления, системы освещения и природных компонентов в интерьере)

Данная классификация становится основой разработки методики обучения студентов вуза проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

3.2 Этапы обучения дизайн-проектированию интерьера

3.2.1 Аналитико-целевой этап

Таблица 2

Методы	Средства	Формы	Результат
Словесные, наглядные (метод иллюстраций); проблемно-поисковые (философское эссе на тему проекта, мозговой штурм) Клаузурный метод	Средства обучения, представляющие описания предметов и явлений действительности условными средствами (планы, чертежи, учебные книги); иллюстративные материалы; учебные макеты; диафильмы; натуральные объекты	Фронтальная работа (вводная лекция, информационная лекция, лекция-визуализация); реконструктивная самостоятельная работа студентов; экскурсия на объект; рефлексивный семинар	- умение собирать и классифицировать информацию и идеи в стандартном и ожидаемом формате; умение использовать нормативные основы проектирования в своей деятельности; знать типологию и классификацию образовательных учреждений; владеть навыками постановка проблемы и цели дизайн-проектирования интерьера.

Цель: накопление и ассоциирование необходимой информации

Задачи:

-анализ исходной ситуации проектируемого объекта: функциональных процессов и взаимосвязей;

-изучение нормативно-технической документации;

-исследование аналогов объекта проектирования в истории дизайна;

-постановка проблемы и цели дизайн-проектирования;

В период подготовки к дизайн-проектированию интерьера образовательного учреждения (на стадии предпроектного исследования) студент выбирает тип сооружения (дошкольное, общеобразовательное, учреждение профессионального образования), исходя из актуальности, симпатий и интереса, опираясь на систему собственных ассоциаций.

В дипломном проекте предложено рассмотреть процесс проектирования интерьера зоны рекреации высшего учебного заведения творческой направленности - Академии дизайна.

В качестве подосновы дизайн-проекта выбран конкурсный проект «Наша новая школа», студии архитектуры и дизайна «М-арт» (арх. Д.Мартыненко, 2010г.). Это здание общеобразовательной школы с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла. Между блоком с аудиториями и круглым центральным объемом образуется атриум с активным верхним и боковым освещением. Этот атриум и является рекреацией. Объемно-пространственное решение интерьера рекреации позволяет организовать учебный процесс для большого количества обучающихся.

Необходимо всесторонне и тщательно изучить функциональный процесс, для осуществления которого проектируется интерьер, причем не только его современное состояние, но и тенденции развития. Состав помещений, их параметры и взаимосвязь предопределяют функциональный процесс, который, является решающим фактором, влияющим на формирование объемно-планировочного решения. Поэтому изучение процесса является обязательным и определяет научную, творческую основу проектирования [32].

С течением времени планировочная структура зданий творческих вузов претерпевала значительные изменения. В XVIII– нач. XIX вв. использовалась анфиладная планировка здания, заимствованная во многом из дворцовой архитектуры. Далее, основой планировочных решений были коридорно-галерейные системы. Применение атриумных пространств остается харак-терной особенностью творческих вузов с конца XIX вв. и по сей день. В XX веке, в планировочных решениях, используются идеи «свободного плана» и их дальнейшие интерпретации в смешанных планировочных системах. В XX–XXI вв. начинают применяться большезальные пространства с возможностью трансформации. Тенденция XXI века (в регионах с теплым климатом) – вынос учебных и рабочих зон в открытую среду на специально благоустроенные площадки.

На протяжении всего исторического периода сохраняется ведущая роль выставочного блока, значимость которого в последнее время усиливается. Зачастую выставочную функцию приобретало атриумное пространство. В XX столетии с развитием информационных технологий происходит развитие библиотечного блока. Развитие архитектурно-художественного образования происходило от приоритета изобразительных основ к акцентированию инженерно-технических составляющих, что нашло свое отражение в структуре зданий (уменьшению художественных студий и увеличению производственных мастерских, лабораторий, технологически-оснащенных помещений).

Выявленная тенденция приоритетности прикладных видов занятий связана с пространственным развитием проектных студий и различных мастерских, применением единых укрупненных пространств рабочих зон с возможностью их трансформации.

Все больше проявляется тенденция развития выставочного блока и активизация его роли в качестве объекта общегородского значения. Галерейно-выставочные пространства зачастую становятся площадкой для демонстрации творческих достижений студентов и являются неотъемлемым атрибутом многих архитектурных школ. В последнее время стала актуальной взаимная работа вуза с музеем, галереями. Есть примеры формирования творческих вузов, когда музей-галерея становится центральным ядром, вокруг которого строится композиция всего пространства комплекса.

Наглядно проявляется тенденция развития коммуникативных пространств в структуре творческого вуза от крупных общевузовских атриумов-форумов, выставочных галерей до пространств общения и обсуждения проектных решений. Эта тенденция ориентирована на развитие гуманитарных аспектов образовательного процесса и расширяет возможности экспонирования студенческих творческих работ.

Изменяется значимость библиотечного блока в учебном пространстве, что проявляется в тенденции развития информационно-библиотечного блока. Библиотекам уделяется особое внимание. Они преобразованы в качественно новый элемент – центры поиска теоретической и практической информации и организации самостоятельной работы студента.

Остается актуальной тенденция использования новейших архитектурно-художественных средств выразительности и привлечения выдающихся мировых зодчих для проектирования творческих вузов. Эта тенденция дает возможность еще на стадии обучения сформировать такую образовательную среду, которая способна стать для будущего архитектора (дизайнера, художника-прикладника) образцом и сформировать ценностные ориентиры в современном художественно-проектном процессе.

Функциональная организация образовательного процесса

Основные функциональные зоны, вычленяемые в структуре творческих вузов: учебные (лекционные и практические); научно-исследовательские; ин-формационные (в т.ч., библиотечные); демонстрационно-коммуникативные; производственные; складские; спортивно-оздоровительные; рекреационные; общественного питания; административные; торговые. Это разделение основано на централизации общественных функций и автономии основных рабочих зон.

Функциональная организация современного образовательного процесса творческого архитектурно-художественного вуза определяется:

– приоритетом практической работы над традиционными лекционными занятиями (развитые проектные студии, мастерские – художественные, технологические, цифровые, макетные и пр., производственные и складские помещения; традиционные лекционные аудитории минимизированы);

– развитием научно-исследовательской составляющей учебного процесса (научно-исследовательские и лабораторные помещения, обширные информационные блоки с включением библиотеки-медиатеки);

– формированием социально-культурных и коммуникативных навыков (развитые самостоятельные и интегрированные в рекреационно-коммуникационное пространство демонстрационно-выставочные пространства (галереи, выставочные залы), наличие разнообразных коммуникативных пространств – форумов, амфитеатров, залов для дискуссий и пр.; включение пунктов общественного питания в систему коммуникативных пространств;

– открытостью образовательного учреждения городу посредством внедрения в его структуру общественных зон для горожан (общегородских выставочных залов, галерей, конгресс-холлов, торговых объектов, в том числе, и для продажи художественных произведений студентов);

– взаимодействием с природным компонентом (организация некоторых компонентов учебной и рекреационно-выставочной зон на открытом воздухе и их использование в качестве экспериментально-выставочных площадок, наличие спортивно-оздоровительных зон).

Зонирование университетского пространства зачастую решается с применением следующих сходных приемов: во многих архитектурных школах принято вертикальное зонирование; встречается применение идеи «свободного плана»; имеются решения, основанные на внедрении ландшафтного компонента для разделения функциональных зон; применяется современный прием формирования трансформируемого внутреннего пространства, которое позволяет сочетать различные учебные и внеучебные процессы. Характерной особенностью современной функциональной организации вузовских зданий и комплексов является и использование атриумных и так называемых «вложенных» в их пространство структур.

Организация рекреационных пространств творческих вузов предполагает как закрытые (интерьерные), так и открытые (экстерьерные) формы – различные внутренние дворы, курдонеры, террасы, эксплуатируемые кровли, кровли-пандусы. Характерной особенностью формирования закрытых общевузовских рекреационно-коммуникационных пространств является использование крупных многоуровневых атриумных структур (в том числе, и включающих «вложенные объемы»), галерей, галерей-пандусов. Практически все формы рекреационных пространств предполагают различные формы экспонирования творческих работ студентов.

Школа ØrestadGymnasium в Копенгагене (Дания), арх. бюро 3XN, 2007г.

В основу концепции лёг принцип кругового движения. Большая спиралевидная лестница является стержнем, вокруг которого располагаются по кругу различные учебные и рекреационные зоны.

Объемно-планировочное решение

С точки зрения компоновочной организации зданий и комплексов творческих вузов можно выделить три основные группы:

- компактные решения (наиболее экономически целесообразны, сопровождаются четким функциональным зонированием по вертикали и наличием центрального композиционного ядра – атриумного пространства);

- блочно-павильонные решения (наиболее гибкие и достаточно вариабельные, они дают возможность организовать внутренние дворы и общевузовские площади; несомненным плюсом является возможность поэтапного строительства);

- адаптивные компоновочные решения (основаны на активном применении крупных большезальных объемов с трансформирующимися элементами).

Основа интерьерных решений в большинстве современных творческих вузов – многосветные пространства (студии, проектные мастерские, ателье, библиотеки, медиатеки, рекреации и пр.) с рабочими, выставочными, дискуссионными и прочими зонами. Архитектурно-художественное разнообразие многосветным пространствам придают:

– нейтральность и лаконизм пластических, цветовых и фактурных решений;

– размещение студенческих инсталляций (крупногабаритных напольных, подвесных, модульных и пр.);

– акцентирование конструктивных систем в интерьере;

– использование трансформации в решении перегородок, модульных элементов для размещения экспозиций, рабочих мест;

– использование разнообразных световых эффектов за счет разнообразия геометрии и неравномерности размещение оконных проемов;

– раскрытие камерных ячейковых помещений за счет стеклянных перегородок без импостов/ без перегородок в многосветное многофункциональное пространство;

– применение «вложенных объемов», соединенных мостиками. Связь внутреннего и внешнего пространства происходит за счет активного остекления и применения открытых площадок для образовательных функций: проведения занятий и обсуждений проектов, размещения инсталляций и временных выставок.

В результате изучения функционального процесса обучающиеся получают информацию о составе помещений, их геометрических параметрах, о необходимом оборудовании, направлении людских потоков, о характеристиках физической среды в помещениях. Результаты изучения функционального процесса обычно сводят в таблицу, где закладывается состав помещений с основными требованиями и характеристиками среды.

Интерьер колледжа искусств и дизайна CentralSaintMartinsв Лондоне, арх. Бюро StantonWilliams, 2011г.

Школа искусств Реддинг в Калифорнии, арх. Бюро TrilogyArchitecture, 2011г.

Цветовая палитра наружных площадок полностью интегрирует классы в естественную природную среду: земляные валы образуют внешний периметр школы, а помосты, на которых ведутся уроки, сделаны из реставрированной столетней сосновой доски. Внутри здания цветовое решение служит возрастной градации – дети разных возрастов учатся в классах разных цветов. Вся система иллюминации в школе построена на использовании экологичных светильников LED.

Интерьеры экспериментальной школы Vittra в Стокгольме, арх. бюро RosanBoschLtd

Функции рекреации образовательного учреждения:

1. Коммуникационные (обеспечение внутренних связей помещений);

2. Выставочные (используются для экспозиции работ обучающихся);

3. Рекреационные (место внеучебного общения);

4. Дополнительные источники света для остальных помещений (атриум).

Интерьер главного офиса Skype в Пало-Альто (Калифорния), арх. бюро Blitz.

Пространство отражает дух компании Skype – инновации, функциональность, творчество, взаимодействие и спонтанность. Мобильные белые доски, называемые внутри компании «skype-its», расположены повсеместно. Это дает возможность проведения неформальных брифингов и переговоров, а также можно записывать неожиданные идеи, проходя мимо.

Студентам предлагается поразмышлять на тему проекта в виде философского эссе. В нем студент должен продемонстрировать не только знания из собственного опыта (он представляет эту сферу жизни гораздо полнее, чем порой сам преподаватель), но и специфику социального контекста проектирования – молодежной культуры, культуры общения. В ходе этого этапа формируется мировоззренческая позиция.

Обучающимся предлагается выполнить вводные клаузуры, целью которых является выявление первоначального представления студента о будущем проекте и его умения выразить это графически или в макете.

Тема вводной клаузуры(«Интерьер рекреации образовательного учреждения») объявляется в начале занятия и заранее не известна студентам. Они получают лишь частичную ориентировку на ту задачу, которую им предстоит решить. Такая клаузура отражает больше образные, композиционные представления в возможном проектном решении, поэтому первая клаузура по теме проекта является как средством активизации образных представлений, так и средством контроля за уровнем усвоения теоретического материала.

Аналитико-целевой этап служит основой для подготовки реферата по теме проекта. В реферате на основе изучения отечественных и зарубежных аналогов объекта проектирования студент должен продемонстрировать анализ современных тенденций в решении подобных задач [2].

Формулирование проблемы. Проблема комплексного дизайн-проектирования интерьера рекреации образовательного учреждения.

Цель дизайн проектирования. Концептуального проектирование рекреационного пространства, являющегося досуговым центром, где каждый обучающийся найдет себе занятие по интересам.

Данный этап дает начальный толчок к созданию мысленного художественного образа проектируемого интерьера, а также выработке проектной концепции.

Международный аэропорт Скипхол в Амстердаме, парк – микс из настоящей и имитируемой природы.

3.2.2 Эскизно-композиционный этап

Таблица 3

Методы	Средства	Формы	Результат
Словесные; практические; проблемно-поисковые (мозговой штурм, ); индуктивные; дедуктивные метод ассоциаций, метод «проб и ошибок», метод клаузур, метод макетирования	Средства обучения, представляющие описания предметов и явлений действительности условными средствами (планы, чертежи, учебные книги); иллюстративные материалы	Индивидуальные и групповые консультации, творческая самостоятельная работа студентов	Знать принципы объемно-планировочного построения и функционального решения объекта проектирования; иметь представление о комплексном анализе функциональных процессов и взаимосвязи в объектах проектирования; владеть навыками выбора оптимальных функционально-планировочных, конструктивных, стилевых и декоративных решений проектируемого объекта;

Цель: поиск идеи и замысла проектного решения

Задачи:

-разработка рабочих гипотез проектного решения;

-выработка концепции дизайн-проектирования объекта (выполнение клаузур, поисковых эскизов и рабочих макетов);

-определение оптимального функционального, планировочного, конструктивного, стилевого, цветового и декоративного решения проекта;

-выражение замысла в виде эскиза-идеи;

Используются методы такие как: метод ассоциаций, метод «проб и ошибок», метод клаузур, метод макетирования.

Этап творческого поиска содержит три фазы создания проекта интерьера зоны рекреации образовательного учреждения:

• Клаузурная импровизация.

На данной стадии клаузура отражает собственные представления студента о проекте уже на основе самостоятельного изучения осуществленных проектных предложений. Такой клаузуре должен предшествовать реферат по изученному материалу. В этом случае фантазия студента базируется на его более профессиональном осмыслении темы [7].

Такие клаузуры позволяют также выявить самое ценное индивидуальное в предложении автора, которое целесообразно оставить и развить в окончательном варианте, так или иначе отметить недостатки, которые в дальнейшем необходимо устранить. Это позволяет проследить у студентов формирование новых представлений о теме проекта на основе самостоятельной работы, проследить, как влияет полученная информация на его творческую фантазию: помогает ее развитию или в чем-то тормозит этот процесс. Выполняется ряд клаузурной импровизации на тему проекта.

Используется практический метод обучения - студенты самостоятельно выполняют задание, без помощи преподавателя. Методы исследования на данном этапе — абстракция и конкретизация. Клаузура проводится на практическом занятии (время выполнения — 4 академических часа), после чего сдается на проверку. Обсуждение клаузур начинается с определения общего уровня для всей группы и выявления недостатков, характерных для большинства работ.

Затем обсуждение проходит по каждой клаузуре (начиная с лучших), в них отмечаются достоинства и недостатки авторского предложения. Таким образом, студент имеет возможность проанализировать не только свою работу, но и работу сокурсника, сравнить свою работу с другими и определить, какое место он занимает в этом своеобразном конкурсе.

• Фаза эскиз-идеи. Цель – ограничить область поиска и перевести проектирование в проблемную ситуацию. Организуются два процесса: исследовательский и творческий. Изучив задание на проектирование и информацию, полученную в период подготовительного этапа, а также используя предшествующий собственный опыт, студент в состоянии представить образ рекреационного пространства, проект которого он должен разработать. Образ должен выражать типологические черты конкретного здания, взаимосвязи с исходными данными. По мере накопления информации образ приобретает определенные черты и направляет творческую мысль студента на поиск конструктивного решения и образно-выразительной композиции проектируемого интерьера. На данном этапе осуществляется выработка концепции проектного решения [2]. На этапе эскиз-идеи используются гностические методы (исследовательские), логические (индукция, дедукция), метод «проб и ошибок». Форма обучения — самостоятельная работа студентов.

В результате проблематизации (описание противоречий проектного задания) и тематизации (отбор «тем» - возможных вариантов решения) проектной ситуации формулируется дизайн-концепция интерьера зоны рекреации творческого вуза: «пространство, воссоздающее атмосферу маленького города с уютными улочками, сомасштабными человеку» (пространство - «крытая улица»).

• Фаза первоначального эскизирования. Цель этапа: добиться совместимости всех учитываемых требований и гармонии со средой. На этой стадии студент делает большое количество рисунков и набросков, позволяющих представить рекреационное пространство во всех ракурсах, выделить и подчеркнуть его особенности – стилевое решение, которое будет необходимо для создания проекта. Педагог обучает студента проблемно – ориентированной работе с литературой [7]. При просмотре литературы студент выполняет наброски со ссылками на журнал или книгу, которые в процессе проектирования служат восстановлению в памяти подробностей и закрепление нормативных требований к проектированию. Этот процесс должен быть активным и стимулировать мысль, творческое воображение и фантазию, для чего одновременно с просмотром литературы студент пытается наметить решение своей идеи. На этом этапе происходит завершение эскизирования интерьера рекреации образовательного учреждения. Студент использует методы структурного моделирования, комбинаторики. Преподаватель работает с каждым студентом индивидуально, помогает в выборе общей концепции интерьера, координирует и направляет творческий процесс создания проекта.

Графические материалы для выполнения эскиза: отмывка акварелью, гуашь, темпера, используется техника аэрографа, а также компьютерная графика.

3.2.3 Проектно-конструкторский этап

Таблица 3

Методы	Средства	Формы	Результат
Словесные; практические (детальная разработка проекта); Метод эскизирования, рабочего макетирования; метод последовательных уступок и приближений	Средства обучения, представляющие описания предметов и явлений действительности условными средствами (планы, чертежи, учебные книги); иллюстративные материалы	Индивидуальные и групповые консультации, творческая самостоятельная работа студентов; внеурочная самостоятельная работа	Владеть навыками разработки комплекса проектно-художественной документации; владеть навыками планирования проектной работы; иметь представление о новых технологиях в строительстве и применении строительных, отделочных материалов; владеть навыками использования компьютерных систем в дизайн–проектировании;

Цель: достижение внутренней согласованности взаимосвязанных областей решения в процессе разработки проектной модели объекта

Задачи:

-моделирование эскиза проекта;

-разработка комплекса проектно-художественной документации проекта;

-планирование проектной работы;

-выполнение чертежей и рабочего макета;

Перед выполнением этапа проводится вводная беседа, раскрывающая содержание, методы и графические средства его выполнения.

Проектно-конструктивная разработка проекта – это процесс проектирования, включающий в себя разработку объемно-планировочного, конструктивного решений и создание образно-выразительной композиции с обязательным учетом на всех уровнях меры экономической (социально-экономической или социальной) целесообразности. В результате материализуется модель объекта, его художественный образ. Модель контролируется как художественным замыслом, так и функциональными требованиями.

Занятия проводятся в индивидуальной форме. Полученные в процессе эскизного поиска варианты интерьера или его отдельных элементов сравниваются между собой студентом и преподавателем в поисках оптимального решения.

Данный этап начинается с методов анализа и синтеза, где студент анализирует творческие предложения эскизных поисков интерьера рекреации образовательного учреждения. Применяется метод индукции – на основе различных эскизов студент выделяет общие признаки, характерные для данного интерьера, и дедукции – исходя из принятой концепции интерьера, начинается детальная разработка зон, входящих в состав рекреации.

На этом этапе проектирования, исходя из назначения, функций, объемно-пространственной взаимосвязи зон рекреационной среды, обучающиеся строят планировочную схему, используя один или несколько принципиальных приемов построения композиционных схем помещений и предварительно вычерченные габаритные схемы помещений.

В итоге всех графических поисков студент должен дать полное представление о функциональном зонировании и взаимосвязи зон; мебели и оборудования; цветофактурном решении проектируемого интерьера рекреации образовательного учреждения; световом решении. В ходе данного поиска используется метод последовательных уступок и приближений, благодаря которому достигается упорядоченность взаимодействия функций, конструктивный замысел увязывается с архитектурно-пластической формой, обеспечиваются комфортные условия светового режима, благоприятная видимость. Это способствует тому, что рекреационное пространство образовательного учреждения становится не просто зоной отдыха, но и досуговым центром, где каждый найдет себе занятие по интересам.

На этапе творческой разработки эффективным становится применение метода проблемного проектирования. Проблемный метод предполагает значительные умственные и творческие усилия в преодолении трудностей задания, рассматриваемого под углом зрения выдвинутой концепции и сформулированной проблемы [7].

Постановка перед каждым студентом локальной проблемы конкретизирует направления творческих усилий, возбуждает интерес к теме, побуждает его к наблюдению, сравнению, обобщению, преодолению стереотипа и стимулирует оригинальную творческую мысль. Тем самым, проект приобретает четко выраженный творческий замысел.

Дизайн-проект представляется в виде планировочных чертежей с расстановкой оборудования, разверток стен, чертежей нестандартного оборудования, фрагментов интерьера в цвете и графике, объемно-пространственного решения.

На планах необходимо четко отразить конструктивное решение интерьера рекреации образовательного учреждения (несущие и ограждающие конструкции), масштабно изобразить его элементы. На плане пола с расстановкой мебели должно быть показано ее расположение и размещение оборудования (приборы санитарно-технического назначения, электрооборудование и т.д.). На плане напольных покрытий выполняется рисунок пола с проработкой отделочного материала. На плане потолков также отражается архитектурно-декоративное решение с размещением осветительных приборов. К планам напольных покрытий и потолков могут прилагаться условные обозначения использованных отделочных материалов и элементов оборудования. Необходимо работать не только над планировочной схемой-планом, но и одновременно прорабатывать (на начальной стадии мысленно) разрезы и фасады, постоянно их взаимоувязывая.

На развертках и разрез-развертках показываются все конструктивные элементы, оси (в соответствии с маркировкой плана), размеры, отметки всех уровней, деталей и проемов. Отдельное внимание уделяется проработке нестандартных объектов интерьера и мебели.

Перспективные изображения рекреации образовательного учреждения должны быть правильно построены при помощи одного из общепринятых методов построения перспектив (метод фронтальной проекции, метод архитектора и др.). Перспектива позволяет получить полное представление о пространственных характеристиках.

На этой стадии эффективно исполнение рабочих макетов для поиска соответствующих образу тектонических систем. В процессе моделирования создается определенный ряд композиционно-конструктивных моделей, отражающих функциональное и образное содержание [83].

Организация исполнения рабочих макетов студентами на этапах проектного поиска наряду с графическим эскизированием становится творческим методом вариантного проектирования. Рабочий макет выполняет поисковую функцию: является инструментом проверки правильности собственных идей и соответствия способов их реализации глубинной сути замысла [7]. На рабочих макетах проверяются и отрабатываются общая композиция и компоновка объекта, его наиболее важные функциональные и конструктивные узлы, исследуются специальные аспекты (эргономические, прочностные и пр.) [44].

Результатом этой работы будет получение эскизов планировок и соответствующих эскизов разрезов и разверток.

Функционально-пространственная организация

Интерьер зоны рекреации построен по принципу крупного, нерасчлененного внутреннего пространства, где принятая система разграничения отдельных функциональных зон не нарушает зрительной связи между внутренними объемами. Особенность функционально-пространственной организации данного интерьера - это подчинение всех функциональных зон главной идее, организации свободного общения. Можно выделить 4 глобальных зоны:1) свободное общение; 2) зрелища-развлечения; 3) творчество; 4) информационно-деловая активность.

Зона свободного общения представляет собой сочетание универсального коммуникационного пространства и рекреационных зон. Составляющими информационно-деловой функциональной зоны пространство под лестницей, рабочее компьютеризированное пространство. Основное подразделение зоны творчества следует осуществлять по принципу дифференциации научного и досугового творчества (изгибающаяся конструкция). Зрелищно-развлекательная составляющая будет включать в себя пространство массовых мероприятий, выставочное пространство.

Объемно-планировочное решение

Объединяющим началом сложносоставного (полипространственного) здания является главный информационный центр вуза - круглый центральный объем, включающий в себя: зрительный зал с репетиционными комнатами, библиотеку и интернет клуб. Между блоком с аудиториями и центральным объемом, связанными между собой переходами, образуется атриум с активным верхним и боковым освещением, который является рекреацией.

В композиционном отношении атриум выступает главным объединяющим пространством, выполняя общественную функцию. Результатом является вертикальное зонирование, а также создание горизонтальных пространств с галереями, что позволяет организовать особый микроклимат, насыщенный воздухом и светом, вместо периодически встречающихся затесненных коридоров.

Основная идея проекта заключается в создании пространственной композиции вокруг центрального объема, главного информационного центра вуза. Интерьер построен на выявлении каркасной сущности здания, опорных рам, широких проемов, объединяющих верхний уровень атриумного пространства с нижним ярусом. В этом объеме конструктивной основой пространственной структуры является метрическая сетка колонн на фоне ограждающих стен криволинейного очертания.

Образное и стилевое решение

Основная композиционная мысль данного интерьера заключается в создании открытой и всеобъемлющей атмосферы - среды, которая будет соответствовать потребностям самых различных групп учащихся.

Атриумное пространство создает ощущение пребывания на свежем воздухе, что является немаловажным в переменчивых условиях климата средней полосы России, где лишь 4 месяца являются благоприятными для пребывания под открытым небом. Создается подобие «крытой улицы», эта ассоциация поддерживается включением в интерьер рекреационной зоны растительных элементов (настоящих и имитируемых). Подобный прием способствует единству, взаимопроникновению интерьера и природы, снятию напряженности и усталости учащихся.

Идейная основа интерьера – интерпретация гибкости и открытости образовательного пространства, где среда отражает все многообразие видов деятельности и дисциплин, перетекающих друг в друга, дизайн способствует сплочению, коллаборации и совместному творчеству – тем способам обучения и воспитания, который помогает студентам думать, учиться и общаться.

Мебель и оборудование

Подиум, расположенный вдоль круглого центрального объема, включает несколько функциональных зон:

-информационно-деловая (полки с книгами-средствами информирования о достижениях связанных с наукой и образованием, софа, столики для ноутбуков),

-зрелищно-развлекательная (интерактивная доска),

-зону научного и досугового творчества (белые доски («записываемые» поверхности) призваны поощрять спонтанное творчество и сотрудничество студентов),

-зона свободного общения (скамьи, установленные по краю искусственного газона).

Перетекающая конструкция, разработанная в рамках концепции о гибкости и открытости образовательного пространства, представляет собой металлический каркас, облицованный пластиком. Конструкция сочетает элементы зон свободного общения (образ беседки с парковыми качелями), научного и досугового творчества (элементы коворкинговых центров), а также информационно-деловой (оснащение техническими средствами).

Для отделки колонн, элементов мебели и перил ограждения использовано дерево. Применение различно обработанного дерева помогает выявить и подчеркнуть различные характеристики пространственной структуры.

Отделочные и конструктивно-отделочные материалы. Отделка стен

В качестве отделки стен используется фактурная штукатурка и краска.

Отделка потолков

Интерьер представляет собой атриумное пространство со светопрозрачной кровлей. В галерейных пространствах применяются реечные подвесные потолки.

Полы и напольные покрытия

Основная масса пола выполнена из серого гранита (крапчатый при ближайшем рассмотрении, но в целом однородный). Чтобы камень имел глянцевую, отражающую свет поверхность, но не был скользким, применен специальный способ обработки - шлифовка с неполной полировкой. Для стилизации парковых дорожек используется покрытие из декоративного бетона, имитирующее натуральное дерево (с варьированием по цвету и фактуре). Проступи сделаны светлыми, а подступенки красными: в результате, лестница как бы меняет свой цвет по мере движения.

Художественно-декоративное оформление интерьера

Ядро пространства (круглый центральный объем) выделено декоративными элементами – настенное панно, представляющее собой фронтальную композицию из 9 пиктограмм, символизирующих гармоничную и всесторонне развитую личность, а также суперграфика (девиз вуза).

Для декоративных элементов принят линейный ритм, построенный на преобладающей горизонтальности элементов изображения, на повышенном контрасте белых элементов на красном фоне. Графическая четкость цветового центра усилена пластической разработкой его поверхности (горизонтальные ниши-полосы), интенсивность которой увеличена искусственными подсветами.

В зоне универсального коммуникационного пространства (имитация газона) расположена крупногабаритная скульптура в интерьере скульптура из дерева - логотип Академии дизайна.

Включение в интерьер рекреации учебного заведения элементов фирменного стиля способствует созданию характерной студенческой среды, как выражения "духа места", особенности своего вуза, своей общности.

Комплекс элементов художественно-декоративного оформления дополнен контейнерами с декоративными растениями (расположенных в специальных контейнерах для грунта.)

Цветовое решение

В этом интерьере раскрывается тема контрастного противопоставления ахроматических и чистых открытых цветов. Ахроматичности периферийных зон противопоставляется круглый центральный объем, представляющий собой центр цветовой активности. Это обеспечивается введением больших плоскостей красно-коричневого цвета ограждающей стены. Для элементов, определяющих конструктивную особенность каркасной объемно-пространственной структуры, выбран цвет дерева, то есть для конструктивно активных и конструктивно-важных элементов выбран пассивный светлый ахроматический цвет.

Активность цветового центра усилена ограниченным включением белого цвета. Таким образом подчеркивается отчуждение конструктивной системы лестницы от плоскости стены, этот же графический прием использован в оформлении стены (декоративное панно, суперграфика). Тема контраста усилена и за счет введения на периферии насыщенного желто-оранжевого и зеленого цветов (соответственно второй и третий этажи - применяется прием цветового кодирования - часть системы навигации, помогает ориентироваться в пространстве).

Выведение оранжевого цвета в пространство рекреации – оранжевый цвет витражного заполнения окон, свет шаров светильников - подчеркивает роль красного акцента, усиливает его пространственное звучание и одновременно вводит в интерьер метрический ряд. Предельную напряженность контраста несколько смягчает прием "цветового вхождения": от центра к периферии меняются и характеристики красного акцента, и размеры площадей, занятых красным цветом, а также цветовой мостик, роль которого играет группа деревянной мебели (цвет охры).

Цветовое решение зона отдыха строится по тому же принципу, развивая и трансформируя его. Зона подчеркнута острым столкновением красного и зеленого цветов. Затем зеленый цвет теряет насыщенность и яркость, приобретает более сложные природные оттенки (листва растений).

Таким образом, цветовое решение дизайн-проекта интерьера рекреации, представленное контрастными сочетаниями – преобладают белый, красно-коричневый, желто-оранжевый и зеленый цвета, способствует созданию жизнерадостной атмосферы.

Световой дизайн

Атриум создает многосветное пространство, инсолируемое через зенитный световой фонарь (активное верхнее и боковое освещение). Таким образом, преобладающая часть освещения проектируемого интерьера является естественной. Для искусственного освещения используются лампы дневного света (пространства переходов и галереи), светодиодные ленты (подсветка отдельных элементов художественно-декоративного оформления), точечные (перетекающая конструкция) и подвесные светильники. Верхнее освещение создают модульные светодиодные системы.

В решении пространства используется свет двух цветов: холодный белый дневной свет и теплый свет для подсветки некоторых зон.

Природа в интерьере

В интерьер включены природные компоненты - настоящие (мини-зимний сад) и имитируемые (искусственный газон, колонны, ассоциирующиеся со стволами деревьев). Растительность может препятствовать распространению света в атриуме, поэтому для минимизации световых потерь для озеленения используется только нижний ярус.

В конце данного этапа проводится индивидуальное обсуждение результатов, просмотр графических материалов, макетов. Особое внимание уделяется выполнению чертежей, разверток, планов, составлению ведомостей отделочных материалов.

3.2.4 Архитектурно-графический этап

Таблица 4

Методы	Средства	Формы	Результат
Словесные; проблемно-поисковые Метод экспозиционного макетирования	Средства обучения, представляющие описания предметов и явлений действительности условными средствами (планы, чертежи, учебные книги); дидактическая техника (компьютер)	Индивидуальные и групповые консультации, творческая самостоятельная работа студентов	Владеть навыками разработки комплекса проектно-художественной документации; владеть навыками использования компьютерных систем в дизайн–проектировании;

Цель: описание объекта проектирования, зафиксированное в соответствующей художественно-конструкторской документации

Задачи:

-оформление дизайн-проекта в различных техниках подачи;

-применение дизайнерской графики и компьютерных технологий проектирования;

-выполнение демонстрационного макета проекта.

На данном этапе завершается подготовка графического материала, отображающего содержание проекта. Формируется общая идея о том, как будет представлен проект, что и в каком объеме, масштабе, графике необходимо изложить в зрительном ряду - проектной экспозиции.

Эскизный дизайн-проект обсуждается на индивидуальных консультациях (происходит просмотр графических материалов, макетов), проектная экспозиция согласовывается с педагогом. Обучающийся использует методы синтеза, систематизации.

В экспозиции демонстрируется логика самого процесса проектирования — от представления исходного материала, его анализа, к разработанному автором решению в проекциях, деталях, а также колористике [83] (см. рис.1).

Рисунок 1

Основные виды компоновки экспозиции учебного дизайн-проекта

Рисунок 2

Взаимная компоновка изображений и текстов

на экспозиционном модуле

Проекции выполняются с особой тщательностью, с максимально фотографической точностью, приближая изображение к реальному виду будущего объекта [83]. Здесь используются перспективные и аксонометрические полихромные изображения с передачей всех особенностей формы и материалов, которые будут применены. Проект выполняется в 3D программах ArchiCAD и ArtlantisStudio (либо в другой программе на выбор студента). В графическую часть проекта входят следующие изображения:

• Внешний вид здания образовательного учреждения;

• Ситуационный план 1 этажа;

• План пола с расстановкой мебели;

• План напольных покрытий;

• План потолка с размещением осветительных приборов;

• Разрезы, развертки стен;

• Таблица «Функциональное зонирование»;

• Перспективные виды с наиболее выгодных точек обзора проектируемого объекта.

Все чертежи должны быть выполнены с учетом установленных требований и норм. Наименование всех помещений, их площади и общая площадь объекта заносятся в экспликацию[2].

В качестве примера прилагается экспозиционный материал дизайн-проекта интерьера рекреации Академии дизайна.

Действенным приемом поиска пространственных параметров дизайнерского решения является экспозиционный макет. Макетирование проводится исходя из следующих целей: 1) содействовать творческому поиску; 2) быть геометрической наглядной проверкой объемно-пространственного, композиционного и конструктивного построения объекта; 3) служить для лабораторных проверок и экспериментального изучения объекта; содействовать выбору наиболее удачной точки зрения для разработки перспективы; 4) служить предметной иллюстрацией для контрольной проверки конечного результата проектирования, что позволяет моделировать условия восприятия объекта [7]. При разработке демонстрационного макета необходимо увязать его размеры и размещение в составе всей экспозиции проекта. Макет интерьера зоны рекреации образовательного учреждения должен представлять собой сценографическую модель, позволяющую показать многоуровневое развитие пространства [83].

Макеты эскизно изготавливаются из бумаги и крафт-картона, подсобных материалов, они имитируют лишь некоторые свойства оригинала и поэтому качественно от него отличаются [32].

3.2.5 Рефлексивный этап

Таблица 5

Методы	Средства	Формы	Результат
Словесные, наглядные	Средства обучения, представляющие описания предметов и явлений действительности условными средствами (планы, чертежи, учебные книги); иллюстративные материалы	Контроль (просмотр работ); самостоятельная работа (рефлексия); фронтальная работа (публичная защита проекта)	Владеть навыками формулирования и обоснования проектных решений; эффективно взаимодействовать в группе, обмениваться информацией и при необходимости модифицировать ответы; эффективно работать в соответствующем формате и уметь сжато и четко докладывать с представлением соответствующей информации.

Цель: рефлексия, создание поля общественного мнения вокруг результатов творческого проектирования.

Задачи:

-анализ, сравнение и теоретическая систематизация проведенной работы по созданию проекта;

-обоснование концептуальной идеи в пояснительной записке;

-публичная защита авторского проекта.

На данном этапе происходит окончательное оформление пояснительной записки, в которой обосновываются принятые решения, что позволяет систематизировать опыт и результаты дизайн-проектирования [44].

Учебное проектирование заканчивается подведением итогов. Основными методами оценки эффективности реализации дизайн-проекта являются:

— Самооценка. Это свидетельствует о правильном развитии студента: он пытается осознать самого себя, в проекте стремится к личным достижениям. Обучающийся использует методы анализа, сравнения, обобщения.

—Экспертная оценка педагогами, ведущими проектирование. Оценивается дизайн-проект интерьера рекреации образовательного учреждения по следующим критериям: наличие ярко выраженного авторского замысла, идеи, убедительность, целесообразность объемно-планировочного решения, слитность функции-конструкции-формы, а также экономичность, эргономичность, правдивость и выразительность художественно-образного раскрытия содержания, целостность композиции, уровень профессионализма и графического исполнительского мастерства [7].

При анализе дизайн-проекта интерьера рекреации образовательного учреждения особое внимание следует уделить следующим аспектам:

– функциональная организация должна определять протекание образовательного процесса в творческом вузе;

– объемно-планировочная организация должна фиксировать материально-пространственную структуру событийности образовательного процесса;

– художественные решения (пластические и средовые) должны способствовать приобщению к культурным ценностям современного искусства и науки, выстраиванию взаимодействия с контекстом окружающей предметно-пространственной среды.

Отмечаются достоинства и недостатки, практическая актуальность разработанного дизайн-проекта, его перспективность и рекомендации по совершенствованию проектного решения.

При этом выделяются следующие функции контроля и оценки: образовательная, стимулирующая, аналитико-корректирующая, воспитывающая и развивающая, контрольная.

Проектирование – творческий, проблеморазрешающий и познавательный процесс, поэтому помимо оценки творческого результата необходима проверка знаний, умений, навыков, приобретенных или закрепленных при исполнении проекта, умений мыслить, рассуждать. Это осуществляется путем защиты эскиза перед комиссией, организации проблемного семинара по проектам. В этих формах контроля, в диалоге с педагогами студент должен показать уровень своего интеллектуального развития в профессиональном и теоретическом плане, свои личностные качества [7].

Одной из целей публичной защиты является формирование объективной оценки творческих способностей и интеллектуального потенциала обучающихся. В ходе защиты студенты должны продемонстрировать умения: обосновать идею проекта; логически правильно и грамотно представлять свой проект; степень владения материалом и умение отвечать на вопросы [32].

Особое значение придается проблемному семинару, который проводится вслед за защитой проекта и его оценкой. На семинаре подводятся итоги проектирования, вычленяются проблемы, не решенные в процессе проектирования, ставится цель в открытой дискуссии осмыслить постановку и решение проектных задач [7]. Проблемный семинар, приобретая характер «мозговой атаки», содержит игровой элемент, у студентов возникает желание показать себя другим. Задача проблемного семинара заключается в выработке осознанной позиции каждого участника, верной ориентировке в обстановке выступления. Разбор проектов - средство обучить студентов профессиональному анализу. В обсуждении осуществляется система взаимодействия произведения и его восприятия [83]. Можно сформулировать некоторые общие группы вопросов, на которые необходимо ответить по итогам проведенной работы по созданию проекта интерьера зоны рекреации образовательного учреждения:

— достигнута ли цель дизайн-проектирования интерьера рекреации образовательного учреждения? Если нет, то почему? И какова тогда степень частичного достижения цели? Если результаты превзошли поставленную цель — то опять же — почему? И в какой степени?

— удалось ли реализовать все задачи, составляющие в совокупности поставленную цель? Какие задачи оказались нерешенными? Почему? Как были переструктурированы задачи в процессе реализации проекта для достижения поставленной цели? Какой опыт переструктурирования задач можно использовать в дальнейшем?

— к каким последствиям (как непосредственным, так и опосредованным) привела реализация учебного проекта: педагогическим, социальным, экономическим, культурным? В чем эти последствия положительны, а в чем — отрицательны?

— какова перспективность дизайн-проекта? В чем его практическая актуальность? Подлежит ли он совершенствованию? В чем? Замене? и т.д.;

— какой опыт приобрели участники в проектировании, реализации, оценке, рефлексии проекта? В чем он заключается? Как его можно использовать в дальнейшем?

Ситуация побуждает студентов осмыслить свою деятельность, углубить приобретенный опыт, развить логико-рассудочное мышление, аргументировать гипотезы, теоретически обосновать решения. Студенты обучаются профессиональному прочтению чужого проекта, творческому восприятию художественной и композиционной целостности, учатся отличать самостоятельные новаторские поиски и оригинальные идеи от стереотипов, критическому подходу к изучению результатов. Только после проблемного семинара можно считать цикл учебного проектирования законченным [7].

Работа обучающихся по целеполаганию и рефлексии органично включается в процесс получения профессионального образования и повышения квалификации, делает его осознанным и продуктивным.

Глава 4. СОЦИАЛЬНОЕ ОБОСНОВАНИЕ ПРОЕКТА

Социальное обоснование эффективности педагогического проекта заключается в соотнесенности с социально-образовательным заказом, проводимой политикой в области в образования и востребованностью в практике.

Необходимость оценки социально-экономической целесообразности внедрения педагогического проекта объясняется двумя основными причинами. Во-первых, велик "проигрыш" в случае ошибочного решения. Во-вторых, проверенные на практике методы современного менеджмента убеждают в том, что любая модернизация приносит наибольший успех, если ее цели тесно связаны с показателями/индикаторами оценки достигаемых результатов - то есть экономические выгоды от внедрения педагогических проектов могут быть реализованы только в том случае, если они выявлены уже в процессе проектирования и заложены (прямо или косвенно) в целевые установки проекта.

Педагогический проект, представленный в виде методики обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения, направлен на удовлетворение личных (конечный потребитель), групповых (предприятия-работодатели) и общественных (государство) потребностей.

В рамках нашего исследования социальная значимость разработанной методики определяется с позиций маркетинга, учитывающих три аспекта (по В.Б. Бансловой): позицию отдельной личности (гражданина), позицию учреждения, позицию государства.

Рассматривая методику обучения проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения как образовательную услугу, можно сделать следующие выводы:

1) с позиции отдельной личности (гражданина) образовательная услуга (методика обучения)– это процесс передачи потребителю знаний, умений и навыков общеобразовательного и профессионального характера, необходимых для удовлетворения его личных потребностей в приобретении профессии, саморазвитии и самоутверждении, осуществляемый в тесном контакте с потребителем по установленной форме и программе.

Методически продуманная организация процесса обучения дизайн-проектированию способствует интенсификации образовательного процесса, повышению производительности учебного труда и качества образования. Создаются условия для полноценного субъектного становления личности студента, для повышения уровня его субъектной включенности в образовательный процесс.

Суммарный результат вышеуказанных процессов с точки зрения их вклада в развитие личности обучающегося может быть представлен следующим образом:

- развитие индивидуальных особенностей учащихся;

- развитие общеучебных умений и навыков (ответственность за качество выполняемой работы; умение работать в команде, осуществлять поиск, интерпретацию и использование информации, умение учиться; владение информационными технологиями; коммуникативные умения);

- повышение уровня качества знаний обучающихся и, как следствие, увеличение количества студентов, принимавших участие в конкурсах, олимпиадах, конференциях различных уровней.

- формирование положительной мотивации обучающихся.

2) с позиции учреждения образовательная услуга (методика обучения) – это процесс, необходимый для обеспечения работоспособности, поддержания конкурентоспособности и развития в постоянно изменяющихся рыночных условиях.

Эффективность результатов внедрения методики на уровне учебных заведений выражается в их влиянии и вкладе в развитие учебного заведения, которые в обобщенном виде могут определяться в соответствие со следующими критериями:

- создание предпосылок для повышения эффективности и качества профессионального образования;

участие учебного заведения в решении задач социального, научно-технического и экономического развития субъектов Российской Федерации и увеличение дополнительного финансирования; (Федеральная программа развития образования);

- участие в национальном проекте «Образование»;

-повышение рейтинга вуза в профессиональном сообществе и в территориальном социуме;

-повышение заинтересованности предприятий в сотрудничестве с учебным заведением.

3) с позиции государства образовательная услуга (методика) – это про-цесс, обеспечивающий расширенное воспроизводство совокупного личностного и интеллектуального потенциала общества.

Эффективность результатов на данном уровне выражается в оказании влияния на такие системные параметры, как вклад в:

- развитие и совершенствование политики в области профессионального образования на федеральном или региональном уровне,

- развитие системы обеспечения качества профессионального образования, включая образовательные стандарты профессионального образования,

- устранение качественного разрыва между спросом и предложением умений, совершенствование управлением системы образования,

- увеличение вклада системы профессионального образования в развитие фундаментальных научных исследований и распространение научных знаний, развитие культуры и искусства;

- создание предпосылок и условий для последующих широкомасштабных инноваций в образовательный процесс.

Специфика использования бизнес-плана в сфере науки и научного обслуживания состоит в следующем: если обычно объектом разработки бизнес-плана служит конкретный инвестиционный проект или стратегия развития фирмы, то в рассматриваемой задаче таким объектом является один из процессов - научно- технический прогресс. В связи с этим дополнительно возникает методологически и технически сложная проблема выделения из общего потока результатов и затрат тех из них, которые непосредственно связаны с данным педагогическим проектом.

Существуют предпосылки для роста экономической эффективности проекта. Стоимость организационных мероприятий после первого года реализации проекта снизиться, т.к. основные документы будут уже разработаны и введены в действие, потребуется только текущий контроль за исполнением планов и внесение корректировок.

Оценить данные эффекты количественно достаточно сложно ввиду вероятностного характера большинства показателей, однако можно утверждать, что в целом проект имеет положительный социально-экономический эффект и может быть реализован на практике.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Российская система профессионального образования переживает в настоящее время глубокие структурные и содержательные изменения. Они затрагивают все направления подготовки студентов в высшей школе, в том числе и художественно-дизайнерское образование.

В силу специфики профессиональной подготовки современных специалистов в области дизайна основой процесса обучения является художественно - проектная деятельность. Одним из основных видов такой деятельности является учебное дизайн-проектирование. Правильно организованная проектная работа оказывает положительное обучающее воздействие на студентов, способствует самостоятельному получению знаний и опыта, развивая у них независимость, инициативность и творческую активность.

Обоснованная организация учебного проектирования существенно зависит от грамотно разработанной методики обучения проектной деятельности, направленной на создание условий, побуждающих студента самостоятельно развивать и применять творческие способности.

В настоящий момент одной из важных проблем является проблема гармоничного обучения и воспитания личности. В контексте дизайн-проектирования это говорит об актуальности создания предметно-пространственной среды образовательных учреждений, в которых интерьеры рекреаций школ несут на себе достаточно эффективные релаксационные функции и, кроме того, удовлетворяют потребности самых различных групп школьников, являясь местом общения, обмена информацией, обмена идеями.

В данном исследовании мы придерживаемся пятиступенчатой структуры процесса дизайн - проектирования, предложенной Абоимовой И.С. [1]: аналитико-целевой этап, эскизно-композиционный этап, проектно-конструкторский этап, архитектурно-графический и рефлексивный этапы. Указанная последовательность этапов дизайн-деятельности отличается выделением четкой программы и алгоритма действий. Данная классификация стала основой разработки методики обучения студентов вуза проектированию интерьера зоны рекреации образовательного учреждения.

В качестве подосновы данного дизайн-проекта интерьера общешкольной рекреации выбран конкурсный проект «Наша новая школа», студии архитектуры и дизайна "М-арт" (арх. Д. Мартыненко, 2010 г.).

Это здание общеобразовательной школы с углубленным изучением предметов художественно-эстетического цикла. Объемно-пространственное решение интерьера общешкольной рекреации позволяет организовать учебный процесс для большого количества школьников. Между блоком с классами и круглым центральным объемом образуется атриум с активным верхним и боковым освещением. Этот атриум и является общешкольной рекреацией для средних и старших классов (для младших классов предусмотрены свои рекреации).

Основная идея дизайн-проекта интерьера общешкольной рекреации заключается в создании пространственной композиции вокруг центрального объема, главного "информационного центра школы", включающего в себя зрительный зал с репетиционными комнатами, библиотеку и интернет-клуб.

Основная композиционная мысль художественного образа данного интерьера заключается в создании открытой и всеобъемлющей атмосферы - пространства, которое будет соответствовать потребностям самых различных групп учащихся. По задумке этот дизайн-проект — интерпретация гибкости и открытости образовательного пространства, где среда отражает все многообразие видов деятельности учащихся и дисциплин, перетекающих друг в друга, а дизайн способствует сплочению, коллаборации и совместному творчеству, то есть тем способам обучения и воспитания, которые помогают школьникам думать, учиться и общаться.

Атриумное пространство создает подобие «крытой улицы», эта ассоциация поддерживается включением в интерьер рекреационной зоны растительных элементов. Подобный прием способствует единству, взаимопроникновению интерьера и природы, снятию напряженности и усталости учащихся. Цветовое решение дизайн-проекта интерьера общешкольной рекреации представлено контрастными сочетаниями – преобладают белый, красно-коричневый, желто-оранжевый и зеленый цвета, это способствует созданию жизнерадостной атмосферы.

Таким образом, мы считаем, что разработанная поэтапная методика обучения студентов дизайн-проектированию интерьера рекреационной зоны образовательного учреждения способствует тому, что такое проектирование становится успешной деятельностью в плане предпроектной работы, разработки дизайн-концепции школы и реализации ее в проекте. Такая школа становится не просто местом учебы, но и досуговым центром, где каждый ученик может найти себе занятие по интересам в перерывах между уроками.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Федеральная целевая программа «Развитие единой образовательной информационной среды на 2001-2005 годы» // "Собрание законодательства РФ". -2011.- N 10, ст. 1377.

2. Абоимова И.С. Дизайн – проектирование интерьера общественной среды. Офис: учебно-методическое пособие/ И.С. Абоимова. – Н. Новгород: ВГИПУ, 2011. – 80 с.

3. Анисимов, В.В. Общие основы педагогики: учеб.для вузов /В.В.Анисимов, О.Г.Грохольская, Н.Д.Никандров. – М.: Просвещение, 2006. - 574с.

4. Аронов В. Р. Дизайн и искусство / Аронов В.Р. - М. : Знание, 1984. - 64 с.

5. Архитектурное проектирование общественных зданий и сооружений: Учебник для вузов/ Адамович В.В., Бархин Б.Г., Варежкин В.А. [и др.]; под ред. Рогожина И.Е., Урбаха А. И.-2-е изд., перераб. и доп. – М.: Стройиздат, 1984.-543с.

6. Ахмедова Е.А. Архитектурно-градостроительное образование в ведущих зарубежных школах: тенденции и направления адаптации опыта в российской высшей школе// Фундаментальные исследования.- 2007.- №7.- С. 92-95.

7. Бархин, Б.Г. Методика архитектурного проектирования / Б.Г. Бархин. - М.: Стройиздат, 1993. – 438 с.

8. Профессиональная педагогика: Учебник для студентов, обучающихся по педагогическим специальностям и направлениям / С. Я. Батышев, М. Б. Яковлева, В. А. Скакун. – М.: Ассоциация «Профессиональное образование», 1997. – 512 с.

9. Батаршев А.В. Преемственность обучения в общеобразовательной и профессиональной школе: теоретико-методологический аспект / Под ред. А.П.Беляевой; Ин-т профтехобразования РАО. - СПб., 1996. - 80 с.

10. Безрукова, В.С. Словарь нового педагогического мышления/В.С.Безрукова. - Екатеринбург, 1992. – 89с.

11. Беляева А.П. Дидактические особенности преподавания специальных предметов // Программе созидания - высококвалифицированные рабочие кадры. - Киев, 1987. - С.216-225.

12. Беляева, А.П. Развитие системы профессионального образования / А.П. Беляева // Педагогика, 2001. № 8. - С.3 - 8.

13. Беляева, А. П. Перспективы развития профессиональной школы. / А.П. Беляева // Педагогика. 1994. - № 4 - С. 26 - 29.

14. Беспалова В. В., Муравьева Г. Е. Разработка технологии проектирования образовательного процесса в вузе на основе компетентностного подхода // Преподаватель XXI века. – 2011. - № 2. – С. 16 – 20.

15. Блауберг, И.В.; Юдин, Э.Г. Становление и сущность системного подхода /И.В.Блауберг, Э.Г.Юдин. - М.: Наука, 1973. - 270 с.

16. Бордовская, Н.В. Реан А.А. Педагогика. Учебник для вузов / Н.В. Бордовская. - СПб.: Издательство «Питер»,2000. ¾ 304 с.

17. Виды дизайна. Теоретические и методологические основы дизайна. [Электронный ресурс]: - Режим доступа: http://frau-schulz.livejournal.com/1499.html. Дата обращения: 20.04.2012

18. Воронов, Н.В. Дизайн: русская версия / под ред. Г.В. Вершинина. - М.: Тюмень, 2003. - 208 с.

19. Гаврилова, М.М., Тосунова, М.И. Архитектурное проектирование.: Академия, 2009 г.- 336 с.

20. Гельфонд, А. Л. Архитектурное проектирование общественных зданий и сооружений : учеб.пособие / А. Л. Гельфонд. – М. : Архитектура-С, 2006. – 280 с. : ил.

21. Генисаретский О.И. Проектная культура и концептуализм [Электронный ресурс]: Режим доступа: http://www.procept.ru/publications/proj_cult&conceptualism.htm. Дата обращения 16.05. 2012

22. Глазычев В.Л. О дизайне/ В.Л. Глазычев — М: «ДМК-Пресс», 1970. — 167 с.

23. Грашин А.А. Методология дизайн - проектирования элементов предметной среды. / А.А. Грашин, Учеб.пос. М.: Архитектура - С, 2004. - 232 с.

24. Головин, С.Ю. Словарь психолога-практика: Учебник для вузов / С.Ю. Головин. – [2-е изд., перераб. и доп.]. – Минск: Харвест, 2005. – 976 с.

25. Голощапов Б.Р. История физической культуры и спорта: Учеб.пособие для студентов / Б.Р. Голощапов. - М.: Гардарики, 2004. – 324 с.

26. ГОСТ 0514. Государственные требования к минимуму содержания и уровню подготовки выпускников по специальности Дизайн (по отраслям) (повышенный уровень среднего профессионального образования); введ. 01.01.2006 – 01.01.2011. – М.: ИПР СПО, 2006. 24 с. - Режим доступа: http://www.edu.ru/db/portal/sred/os_zip/0514.htm.

27. Дизайн: Иллюстративный словарь-справочник / Под ред. Г.Б. Минервина, В.Т. Шимко. М.: Архитектура-С, 2004. - 288 с.

28. Дизайн-проектирование общественных зданий и сооружений [Электронный ресурс].- Режим доступа: http://www.allofremont.com/arhitektdizajn/66.html.

29. Джонс Дж. К. Методы проектирования/ Дж. К. Джонс - М: Архитектура - С., 1986. – 328 с.

30. Доньшин А.Ф. Гуманистическая сущность дизайна. Электронный ресурс].- Режим доступа: http://atheismru.narod.ru/humanism/journal/38/donshin.htm.

31. Думченко Н.И. Содержание подготовки квалифицированных рабочих кадров в средних профтехучилищах. М., 1975. - 200 с.

32. Ефимов, А.В. Дизайн архитектурной среды / Г.Б. Минервин, А.П. Ермолаев, В.Т. Шимко, А.В. Ефимов, Н.И. Щепетков, А.А. Гаврилина, Н.К. Кудряшев.: Учеб.для вузов. – М.: Архитектура-С, 2005. – 504 с., ил.

33. Земов Д.В. Эволюция и тенденции формирования современных атриумных пространств [Электронный ресурс] / Д.В. Земов //Архитектон: известия вузов. – 2004. – №8. – Режим доступа: http://archvuz.ru/numbers/2004_3/ia3. Дата обращения 10.07.2011.

34. Кандилис Ж. Стать архитектором. – М.: Стройиздат, 1979. – 272 с.

35. Квач, Н. В. Подготовка педагогов профессионального обучения специальности дизайн интерьера: Автореф. дис. канд. пед. наук: 13.00.08 / Н.В. Квач. - Н.Новгород, 2005. - 22 с.: ил.

36. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория. – М.: Омега-Л, 2009. – 224 с.

37. Коджаспирова, Г.М., Коджаспиров, А.Ю. Педагогический словарь / Г.М. Коджаспирова, А.Ю. Кождаспиров. -М.: Академия, 2001. 176 с.

38. Концепция модернизации Российского образования на период до 2010 года // Народное образование. 2002. - № 4. - С. 254 - 269.

39. Ланцов А. Л. Компьютерное проектирование в архитектуре. ArchiCAD 11. /А.Л. Ланцов. — СПб: «ДМК-Пресс», 2007. — С. 800.

40. Лебедева Г.В. Архитектура школьных зданий: Учебное пособие.М.,МП Ладья, МАрхИ. 1994.

41. Маркова, С.М. Профессиональная педагогика в понятиях и терминах: Учебное пособие / С.М. Маркова. Н.Новгород: ВГИПУ, 2007. - 154 с.

42. Махмутов, М. И. Проблемное обучение [Текст] / М. И. Махмутов— М.: Педагогика, 1975. —367 с.

43. Минервин, Г.Б. Основные задачи и принципы художественного проектирования / Г.Б. Минервин. М.: Архитектура - С, 2004. - 96 с.

44. Михайлов С., Кулеева Л. Основы дизайнаКазань: Новое знание, 1999. — 240 с.

45. Михайлов, С.М., Михайлова, А.С. История дизайна. Краткий курс: Учеб.для вузов / С.М. Михайлов, А.С. Михайлова. – М.: Союз дизайнеров России, 2004. – 289 с., ил.

46. Молчанов, В.М.Основы архитектурного проектирования: социально-функциональные аспекты. Учебное пособие/ Серия «Высшее профессио-нальное образование».-Ростов нД: Феникс, 2004.-160с.

47. Моросова Н.Н. Философия дизайна: социально-антропологические проблемы/ Н.Н. Моросова - Екатеринбург: МЗ - Пресс, 2001. – 328 с.

48. Назарова Т.С. Проблемы реализации национальной образовательной инициативы «Наша новая школа». // Вестник образования России. -2012.-№1.- с.66-81.

49. Новиков А.М. Методология образования. Издание второе. — М.: «Эгвес», 2006. — 488 с

50. Новиков, А.М. Как работать над диссертацией (пособие в помощь начинающему педагогу-исследователю) /А.М.Новиков. - М., 1994. - 116с.

51. Новикова, Е.Б.Интерьер общественных зданий: художественные пробле-мы.-М.: Стойиздат, 1984.-272 с.:ил.

52. Общая и профессиональная педагогика: учебное пособие для студентов пед. вузов / Под ред. В.Д. Симоненко. М.: Вентана-Граф, 2005. -368 с.

53. Организация и методика производственного обучения. /Под ред. М.А.Жиделева. М.: Высшая школа, 1978. - 399 с.

54. Ожегов С. И., Щведова Н. Ю. Толковый словарь русского языка/ С.И. Ожегов, Н.Ю. Щведова. - М.: Издательский центр "Академия", 2002. – 547 с.

55. Панфилова, А.П. Мозговые штурмы в коллективном принятии решений: учебное пособие / А.П. Панфилова. СПб.: Знание, 2005. - 317 с.

56. Пастухов, А. П. [Реферат] // Определение дизайна. Сущность дизайна. Дизайн как феномен культуры XX века.

57. Педагогика профессионального образования: учебное пособие для студентов высш. пед. учеб.заведений / Е.П. Белозерцев, А.Д. Гонеев, А.Г.Пашков и др.; Под ред. В.А. Сластенина. М.: Академия, 2004. - 368 с.

58. Педагогика. Учебное пособие для студентов педагогических вузов и педагогических колледжей / Под ред. П.И. Пидкасистого. - М: «Архитектура-С», 2006. – 160 с., ил.

59. Петров, А. Основные концепты компетентностного подхода как методологической категории / А.Петров // Almamater. – 2005. – № 2. – С. 54-58)

60. Подласый, И. П. Педагогика: Новый курс: Учеб.для студ. высш. учеб. заведений: В 2 кн. / И. П. Подласый. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2002. – Кн. 1: Общие основы. Процесс обучения. – 576 с.

61. Покатаев, В.П. Конструирование оборудования интерьера: Учебное посо-бие. Изд-е 2-е, переработанное.- Ростов н/Д: Феникс,2003.-352с.

62. Попков, В.А., Коржуев, A.B. Теория и практика высшего профессионального образования: учебное пособие для системы дополнительного педагогического образования / В.А. Попков, A.B. Коржуев. М.: Академический Проект, 2004. - 432 с.

63. Попков В.А., Коржуев А.В. Учебный процесс в ВУЗе: состояние, проблемы, решения. М.: МГУ, 200. 432 с.

64. Рудикова Л.В. MicrosoftWord для студента СПб.: БХВ-Петербург, 2006. - 400 с.

65. Рунге В. Ф., Манусевич Ю.П. Эргономика в дизайне среды: Учебное по-собие.-М.:Архитектура-С, 2007.-328с.:ил.

66. Рунге В.Ф. Эргономика и оборудование интерьера: Учебное пособие.-М.:Архитектура-С, 2004.-160с.

67. Рунге, В. Ф., Сеньковский, В. В. Основы теории и методологии дизайна: Учебн. пособие / В.Ф. Рунге, В.В. Сеньковский — М.: МЗ-Пресс, 2003. – 570 с.

68. Рунге, В.Ф. Эргономика и оборудование интерьера: Учеб.пособие./ В.Ф. Рунге. – М.: «Архитектура-С», 2006. – 160 с., ил.

69. Самородский, П. С., Симаненко В. Д. Методика профессионального обучения: Учебно-методическое пособие / Под ред. В. Д. Симоненко. - Брянск: Издательство БГУ, 2002. - 90 с.

70. Сидоренко В.Ф. Модель «опережающего» образования / В.Ф. Сидоренко // Техническая эстетика. - М., 1986. - №1. – 255 с.

71. Сидоренко, В. Ф. Образовательное пространство проектной культуры / В.Ф. Сидоренко // Журнал ВНИИТЭ «Дизайн в общеобразовательной системе». - М.: 1994. – 104 с.

72. Сидоренко В.Ф., Устинов А.Г. Программа дизайнерского образования для специализированных средних школ // Дизайн в общеобразовательной системе. (Библиотека дизайнера) — http://sreda.boom.ru

73. Скаткин М.Н., Краевский В.В. Содержание общего среднего образования: Проблемы и перспективы. М., 1981. - 95 с.

74. Скаткин М.Н. Методология и методика педагогических исследований. М.: «Педагогика», 1986. -152 с.

75. Сластенин В.А. Формирование личности учителя в системе высшего педагогического образования. Сб. научн.трудов. М., 1979. - 145 с.

76. Словарь практического психолога /Сост. С.Ю.Головин.- Минск: Харвест, 1997. – 389с.

77. СНиП 31-06-2009. Общественные здания и сооружения. [Электронный ресурс]. Режим доступа - http://www.perilaglavsnab.ru/stati/snip_31-06-2010. Дата обращения 5.05.2011

78. Современный словарь по педагогике / Сост. Рапацевич Е.С. - Минск: Современное слово, 2005. – 720с.

79. Степанов, В.И. Школьные здания / В.И. Степанов. – М.: Стройиздат, 1975. – 238 с.

80. Степанов В.И. Новые типы средних образовательных школ с гибкой планировочной структурой / В.И. Степанов, Е.Б. Дворкина – М.: Стройиз-дат,1977. – 235с.:ил.

81. Стратегия развития физической культуры и спорта в Российской Федерации на период до 2020 года [Электронный ресурс]. Режим доступа - http://www.infosport.ru/strategiya/orig_direct.asp. Дата обращения: 4.04.2012

82. Титов С. ArchiCAD 9: Новые возможности.- Кудиц-Образ, 2005. - 128 c.

83. Ткачёв В.Н. Архитектурный дизайн (функциональные и художественные основы проектирования): Учеб. Пособие-М.: Архитектура-С, 2006.-352 с.: ил.

84. Ткаченко, Е. В. Дизайн-образование в России / Е. В. Ткаченко, С. М. Кожуховская // Мир образования – образование в мире. – 2007. – № 1. – С. 156—164.

85. Тосунова, М.И., Гаврилова М.М., Полещук И.В. Архитектурное проектирование: Учебник для техникумов; под ред. М.И. Тосуновой.-3-е изд., перераб. и доп.-М.:Высшая школа, 1988.-288с.

86. Тосунова М.И. Курсовое и дипломное архитектурное проектирование – М.: Высшая школа, 1983.

87. Тхагапсоев, Х.Г. Дизайн как феномен культуры и образования / Х.Г. Тхагапсоев. - Нальчик: Эльфа, 1997. – 350 с.

88. Уваров, В.М. Методы педагогического исследования: Учебное пособие/ В.М.Уваров. - Нижний Тагил, 2002. – 267 с.

89. Уральская школа дизайна. Опыт подготовки дизайнеров в Свердловском архитектурном институте. М.: ВНИИТЭ, 1992. - 116 с.

90. Устав ФГБОУ ВПО «НГПУ им. Козьмы Минина». Принят конференцией научно-педагогических работников, представителей других категорий работников и обучающихся. Протокол от 22.04.2011 №7.

91. Философский словарь /Под.ред. М.М.Розенталя. - М.: Наука, 1985. – 675с.

92. Философский энциклопедический словарь /Под ред. Л.Ф. Ильичева и др.- М.: Сов.энциклопедия, 1983. - 840c.

93. Царик А.В. О культуре физической и духовной. Гигиена физкультуры / А.В. Царик. - М.: Знание, 1999. – 143 с.

94. Чернилевский Д.В., Моисеев В.Б. Инновационные технологии и дидактические средства современного профессионального образования: Монография. -М: МГИУ, 2002. -С.31-35

95. Шамрай Н.Н. Инновации в системе высшего профессионального образования в области традиционного прикладного искусства// Педагогика искусства.- 2012. -№2.- С. 1-6.

96. Шимко, В.Т. Архитектурно-дизайнерское проектирование: основы теории / В.Т. Шимко. - М.: «Архитектура-С», 2006. – 295 с.

97. Шимко, В.Т. Основы дизайна и средовое проектирование / В.Т. Шимко.: Уч. пособие. - М.: «Архитектура-С», 2005. – 160 с.

98. Юдин, Э.Г. Системный подход и принцип деятельности / Э.Г.Юдин. - М.: Наука, 1978.

99. Ярулина Л. П. Проектный метод: профессиональное и социальное значение педагогических результатов // Современная высшая школа: инновационный аспект. - 2011. - № 4. – С. 11 – 17.

100. ArchiCAD 12: С. В. Глушаков, А. В. Крючков — Москва, АСТ, АСТ Москва, 2009 г.- 400 с.

101. Стефанов, Н. Мультипликационный подход и эффективность / Н.Стефанов. - М.: Прогресс, 1976. - 251 с.

102. Шулика Т. О.Методология проектно-художественного синтеза на примере архитектурно-дизайнерского проектирования по специальности // Международный электронный научно-образовательный журнал AMIT.- 2010.-№ 3

103. Шулика Т. О. Опыт проектно-художественного синтеза в обучении архитектора-дизайнера // Наука, образование и экспериментальное проектирова­ние. Труды МАРХИ: Материалы научно-практической конференции.: Сб. статей в 2-х тт. Т. 1. М.: Архитектура-С. 2010. – С. 62-70.

104. Ившин, К.С., Володских, С.А. Формирование дизайн-проектирования //Искусство и дизайн. - 2006. - №12. – С. 15 – 24.

ПРИЛОЖЕНИЕ

Дизайн-проект интерьера зоны рекреации образовательного учреждения

Код для цитирования: Скопировать