V Международная студенческая научная конференция Студенческий научный форум - 2013

Аналитики моды, изучающие возникновение тенденций моды в костюме и их развитие, такие как А. Аболенкин, М. Килошенко утверждают, что моде свойственна цикличность, т.е. повторяемость признаков через определенные временные интервалы (циклы). Исследователи основывают свои теории цикличности моды на изучении повторяемости таких элементов костюма как силуэт, пропорции, конструктивно-пластическое решение формы и цвет. [1, 2] Однако на сегодняшний день не существует общепринятой теории, посвященной изучению моды на художественно-графическое оформление тканей для одежды, т.е. моды на принт.

Принт – это изображение (рисунок, надпись или фотография), нанесенное определенным способом на ткань (вышивка, прямая печать на ткани, термотрансфер), бумагу или другую поверхность.

Отсутствие общепринятой методики прогнозирования моды на принты и огромное влияние их на современную моду обусловили актуальность нашего исследования, цель которого – изучение и прогнозирование модных тенденций в использовании графических рисунков для оформления текстильных материалов. [3]

На начальном этапе нашего исследования мы провели общий анализ существующих в современной одежде принтов и было выявлено, что наиболее популярной графикой является рисунок, созданный по народным мотивам, имеющий характерный для определенного народа орнамент и цветовое решение.

Причины все возрастающего интереса дизайнеров к фольклору основаны на особенностях развития современного общества, когда важным направлением его развития стало возвращение к истокам культуры, возвращение культурных традиций и ремесел отдельных народов и стран. Особенно остро данная тенденция ощутима в различных областях дизайна, где излюбленным стилистическим решением стало использование этнических элементов.

В костюме во все времена главным этническим элементом являлся орнамент. Ключевое место в орнаменте занимает символ-знак, используемый в его повторяющихся элементах (рапорте). Для каждого народа свойственно использование в орнаменте собственных символов, отражающих представления о мире, принятые той или иной культурой. На рисунке 1 представлены ключевые элементы орнамента разных народов.

а б в г

Рис. 1. Элементы орнамента разных народов (а. скандинавский - олень, б. греческий - меандра, в. татарский – тюльпан, г. индийский – огурец).

Практическая целесообразность изучения орнаментов и их использование в моде в качестве принта обуславливается тем, что это является одним из эффективных инструментов современных дизайнеров в создании новых моделей. Сохраняя основную силуэтную форму, дизайнеры выражают себя в тканях. Многообразие принтов – одна из наиболее активных тенденций в дизайне одежды в последние 5 лет. Именно данный факт требует от исследователей моды разработки классификации принтов в зависимости от национальной принадлежности, с целью исключения стилистических ошибок и сохранения чистоты этнических особенностей в художественном оформлении тканей для одежды.

Для создания предпосылок для классификации рассмотрим примеры из высокой моды и прет-а-порте. Изучение показов мод за последние 5 лет позволил нам сделать следующее заключение - независимо от того, идет ли речь о высокой моде или прет-а-порте, принты сегодня являются самым популярным и распространенным элементом декора. С их помощью дизайнеры воплощают оригинальные и причудливые фантазии, что позволяет им создавать самобытные коллекции, отличающиеся незабываемым авторским стилем. Особенно явно данная тенденция проявляется в коллекциях сезона весна-лето, когда на смену скучным однотонным тканям приходят ткани с яркими, выразительными рисунками. В коллекциях «осень-зима» использование этнических рисунков позволяет почувствовать тепло в холодные и серые будни, внести в них праздничное настроение. Национальный принт можно считать классикой, т.к. дизайнеры усовершенствовали его до такой степени, что он уместен как в офисе, так и на в торжественной обстановке (см.рис. 2, 3[2]).

а б

Рис. 2 – Примеры использования этнических рисунков в дизайне одежды сезона осень-зима 2012-2013: а. «Valentino» , б. «Aquilano Rimondi».

Многочисленные примеры использования этнических рисунков в дизайне одежды предлагает сезон осень-зима 2012-2013. Новые коллекции украшают принты в духе художницы Яёи Кусамы (см. рис. 3). [2] Для этой художницы характерно использование не столько национального орнамента в качестве рисунка на ткани, сколько влияние знаковых элементов культуры японского народа, имеющих созерцательный смысл. Также для ее работ характерна незавершенность и лаконичность, ритмичность и повторяемость, отсутствие социальных барьеров, что в свою очередь очень характерно для японской культуры.

Рис.3 - Картина Яёи Кусама WHITE-DOTS, 2012 и костюм сезона 2012-2013 фирмы «Rag and bones».

Именитые дома моды, все в большем количестве используют этнические принты в своих коллекциях, а некоторые выстраивают на них весь фирменный стиль марки. Орнаментальные мотивы занимают значительную часть коллекции марки «Etro», около 30% от общего ассортимента. Характер используемых маркой принтов можно описать так - излюбленными являются принты стран Востока, а орнамент «прейсли» стал визитной карточкой марки, основателю марки Джиммо Этро удалось сделать его не только популярным, но и сохранить его популярность в течение нескольких десятков лет. (Рис. 4)

Рис. 4 – Примеры принтов «Etro».

Так, изучение современных тенденций в области рисунков современных тканей позволило нам установить, что около 30% печатных рисунков на ткани занимают этнические мотивы, в основе которых лежит национальный орнамент. В зависимости от используемых мотивов орнаменты на тканях можно классифицировать так: геометричные скандинавские мотивы, «экзотика» (орнаменты южных стран с преобладанием теплых цветов и геометрического и растительного орнамента), мотивы-символы (Японские, славянские), восточные (Азия и Арабские страны). Принятие классификации позволит проследить ее пульсацию и выполнить прогнозирование в будущих модных сезонах….

Следующим этапом исследования будут являться вопросы, посвященные изучению и разработке принципов создания принтов в национальном стиле. Освоение методики поэтапного создания мотивов для графических рисунков тканей позволит дизайнерам добиться еще большего их разнообразия и будем иметь методическую ценность в процессе дизайн-образования на кафедре «Дизайн» КНИТУ и в других специальных учебных заведениях.

Используемая литература:

1. Лекция о моде. Андрей Аболенкин [Электронный ресурс]: - режим доступа : http://www.radiomayak.ru/fragment/show/fragment_id/16755

2. Килошенко М. И. Психология моды: теоретический и прикладной аспекты. - СПб.: СПГУТ, 2001.- 192 с.

3. Л. А. Сафина. Дизайн костюма. – Ростов н/Д: Издательство «Феникс», 2006. – 390 с.

4. М. Федорова. Галеристика и Артистика. / М. Федорова // Glamour. – 2012. - №10. - 10-11 с.

5. Л.А.Сафина, Л.М.Тахбатуллина, В.В.Хамматова, Л. Н. Абуталипова. Проектирование костюма: учебник / Л. А. Сафина, [и др.]; М-во образ. и науки РФ, Казан. гос. технол. ун-т. – Казань: КГТУ, 2010. – 400 с.

Код для цитирования: Скопировать